Connect with us

BAZAR

The Grand Heritage – Arta naivă, văzută prin ochii plini de candoare ai artiștilor populari

Redactia Radar de Media

Published

on

Ediția 2019 a The Grand Heritage a debutat în data de 19 noiembrie 2019, în cadrul galeriei The Grand Avenue, evenimentul din acest an fiind dedicat unor forme de artă care reprezintă o altă viziune asupra satului românesc, definită prin acea inocență primară ce redescoperă lumea. În esență, arta naivă, căci despre ea este vorba, filtrează universul prin ochii plini de candoare ai artiștilor. Ea își are originea în oglinzile sufletului și ne redă, în același timp, copilăria și naivitatea.

Din punct de vedere instituțional, denumirea de artă naivă a apărut în Europa la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului XX, catalogând creațiile unor individualități care n-au frecventat școli de artă, ci au ajuns să-și constituie, pe cont propriu, atât viziunea, cât și mijloacele de exprimare plastică. Unele surse încadrează acești artiști drept “pictori populari”, “primitivi moderni”, vorbindu-se despre o “artă instinctuală”. Toate, în esența lor, sunt fațete ale creativității țărănești și ale unei spiritualități bogate, capabile să cuprindă toate aspectele vieții.

Expoziția va fi deschisă publicului în perioada 19 noiembrie 2019 – 29 noiembrie 2019, în cadrul galeriei comerciale The Grand Avenue, situată în Calea 13 Septembrie nr. 90 din București.

În România, unul dintre primii reprezentanți ai artei naive este Stan Ioan Pătraș, binecunoscut publicului pentru sculpturile sale din cimitirul vesel de la Săpânța. Tot o viziune aparte despre satul tradițional sunt și modurile artistice de reflectare a realităților din universul lumii rurale, respectiv masca, înfățișând un mod ironic de asumare a lumii, spre eradicarea racilelor caracterului uman, precum și păpușile, ca viziune mirifică asupra lumii și formativ-educativă despre om, în diversele sale ipostaze.

Artiștii populari prezenți la a treia ediție a evenimentului The Grand Heritage:

Mariana Mihuț – Pictură naivă

Mariana Mihuț reprezintă a patra generație din cunoscuta familie de pictori din Brusturi, județul Arad. Născută sub același acoperiș, copil fiind, Mariana îl observă pe bunicul ei, Petru Mihuț, pictând. La vârsta de 16 ani își descoperă, la rândul său, darul și pasiunea pentru pictură și expune alături de bunic și de mătușa Rodica Nicodin la importante expoziții și festivaluri de artă naivă din țară și din străinătate. În luna mai 2005, francezii au descoperit cu uimire și încântare tablourile de pictură naivă ale tinerei artiste. Modestă și timidă, născută într-o familie de pictori țărani autodidacți din Țara Zarandului, Mariana expunea, pentru prima dată, la Nantes, iar, apoi, un an mai târziu, era invitată de echipa celui mai prestigios muzeu francez de artă naivă să participe la deschiderea stagiunii 2007 cu expoziția “Mariana Mihuț et l’école de Brusturi”. În fața unui tablou al Marianei, vizitatorul străin are două atitudini: dacă a vizitat deja România, regăsește cu plăcere ceea ce a considerat că este cel mai reprezentativ și mai autentic – satul de munte românesc; iar dacă nu cunoaște România, își dorește să descopere această oază de echilibru, de calm și de seninătate care se găsește undeva în estul Europei.

Paul Buța – realizator de măști

Născut în satul Rai din Comuna Murgeni, de mic copil este remarcat de către profesori și pus să interpreteze diferite scenete umoristice la manifestările școlare. Ajunge la Liceul Pedagogic din Bârlad, unde se înscrie în grupul de satiră, alături de care obține primele premii de interpretare actoricească. Începe să participe la cele mai mari festivaluri de umor din țară, în cuplu și individual, unde primește recunoașterea unor jurii alcătuite din mari personalități ale scenei românești. A început să realizeze măști imediat după Revoluție, atunci se ocupa de punerea în scenă a unei piese cu obiceiuri populare. Invariabil, erau necesare măști pentru spectacole și, pentru că nu găsea de unde să le achiziționeze, s-a apucat să le conceapă. “Jocul cu măști este, cu siguranță, un obicei străvechi, iar măștile reprezintă oameni răi, afurisiți, cărpănoși. Masca era pentru străbuni o încriminare a răului, oamenii buni nu se ascundeau sub măști”, susține Paul Buța.

Simona Văduva – realizator de păpuși

Născută în anul 1967 la Râmnicu Vâlcea, Simona Văduva a absolvit Liceul de Arte Plastice din Craiova, având specialitatea de pictor decorator. Încă de mică a fost atrasă de confecționarea păpușilor, mai ales că a făcut parte dintr-o generație de copii care nu a avut parte de multe jucării, așa că a început să-și confecționeze propriile păpuși, de multe ori apelând la fețele de pernă ale mamei sau alte țesături care îi cădeau în mână. Din anul 2012 s-a apucat mai serios de această îndeletnicire, iar din anul următor a început să participe la târguri organizate de Muzeul Satului “Dimitrie Gusti”, precum și la Muzeul Țăranului Român.

Elena Mateescu – realizator de păpuși

Născută în Curtea de Argeș, un loc cu o profundă încărcătura istorică și culturală, Elena Mateescu a fost atrasă dintotdeauna de arta populară, dezvoltându-și abilitățile în zona confecționării de păpuși îmbrăcate în costume populare, a trăistuțelor populare cu motive naționale și, foarte special, a pictării icoanelor pe sticlă. Marea ei pasiune este însă cea legată de păpuși, cărora le dă viață cu o nemărginită pasiune, mai ales că pune mare preț pe autenticitatea costumelor, astfel că a ales să colinde țara în lung și lat pentru a identifica și restaura porturi populare, pe care apoi le miniaturizează. Astfel, rezultatele muncii acesteia sunt excepționale: păpuși unice, îmbrăcate în costum autentic românesc cu opinci de piele în picioare, jucării care ajung să facă copii fericiți și să îndrăgească tradițiile populare. De asemenea, icoanele pictate de Elena Mateescu au o mare expresivitate și ne duc cu gândul la bunătatea oamenilor și la tradițiile neamului românesc.

Ioan Măric – pictură naivă

Născut în 1945 în satul Lucani din județul Bacău, Ioan Măric este cunoscut în lumea artistică drept “Bădița”, având o experiență excepțională, cu peste 100 de expoziții personale și peste 500 de expoziții colective în țară și în străinătate. Ioan Măric a urmat Liceul de Arte Plastice și a fost elev al celebrului profesor Ilie Boca la Școala de Arte, acolo unde a făcut trei ani de pictură și trei ani de grafică. Expune constant începând cu anul 1973, iar în anul 2004 devine membru al Academiei de Arte Tradiționale din România. În anul 2008, Parlamentul European îi consacră o expoziție – “Un naiv în Parlament”, iar patru dintre operele sale sunt cumpărate de instituția europeană pentru a fi duplicate și utilizate în școlile primare de pe bătrânul continent. În prezent, Ioan Măric are lucrări și colecții particulare din Italia, Israel, Franța, Germania, Canada, SUA, Japonia, Rusia, Polonia, Ungaria, Spania, Austria, Eleția sau Olanda, considerând satul ca principală sursă de inspirație pentru operele sale, cu tot ceea ce îl caracterizează: vorbe, tradiții, legende, povestiri, proverbe sau mituri.

Vasile Șușcă – realizator de măști

Vasile Șușcă este acel român autentic, născut în inima Maramureșului, care vorbește necontenit despre trecutul nostru, despre apartenența dacică și despre izvorul de inspirație pe care l-au oferit aceștia culturii populare românești. Recunoaște că încă din copilărie avea înclinații către artă, fiind pasionat de pictură, creație populară, tatăl său fiind croitor, meserie pe care a practicat-o și el ani la rândul. Măștile l-au atras dintotdeauna, mai ales când vedea cetele de colindători de pe ulițele satului din perioada sărbătorilor de iarnă. Artistul crede că originea măștilor se pierde în negura vremii, unde personajele mistice conduceau comunitatea, fiind inițial de sorginte păgână, ca apoi să devină o contopire dintre cultul pre-creștin și creștin-ortodoxism. Operele sale au fost expuse în toată țara, fiind prezent și în străinătate, la târgurile de turism din Viena, Berlin, Strasburg, Bruxelles, Veneția, precum și la evenimente de profil din SUA. A avut colaborări și în zona cinematografică, cea mai importantă fiind cu regizorul lungmetrajului Transylvania, Tony Gatlif, cel care l-a cooptat în producție pentru realizarea tuturor măștilor folosite în film.

Să ne reamintim și de reușitele obținute acum doi ani: „The Grand Heritage – primul eveniment din România care poziționează arta tradițională românească pe cea mai înaltă treaptă a artizanatului”.

Foto: alistmagazine.ro

Comentarii

Str. Delea Veche, nr. 24, corp D, et. 4, sector 2, Bucuresti. Pentru comunicate de presă, informări și alte materiale, vă rugăm să ne contactați pe email.

Film

Filmele româneşti de colecţie revin la Digi24. Premiere şi redifuzări începând de sâmbăta aceasta

Avatar

Published

on

            După o pauză de două luni, capodoperele cinematografiei românești revin la Digi24  în fiecare sâmbătă, de la ora 23:00. „De ce bat clopotele, Mitică?” (redifuzare), „Dincolo de nisipuri” (premieră), „Profetul, aurul și ardelenii” (premieră) și „Secretul lui Bachus” (redifuzare) sunt primele patru filme care se vor vedea, la o calitate deosebită, pe Digi24.

 

            În acest weekend revedem „De ce trag clopotele, Mitică?”, singurul film românesc cenzurat chiar înainte de a fi finalizat. Producţia din 1981 a fost confiscată și încuiată în beciul Casei Scânteii, în așteptarea unei a doua vizionări care însă nu s-a mai întâmplat. Premiera filmului a avut loc abia zece ani mai târziu, odată cu schimbarea vechiului regim.

            „Noi trăim într-o stare de carnaval perpetuu”, spunea regizorul filmului, Lucian Pintilie. Tocmai această perspectivă l-a apropiat pe regizor de Caragiale, iar piesa D’ale carnavalului” este cea care a inspirat scenariul filmului. Din distribuție fac parte mari actori ca Victor Rebengiuc (Pampon), Mariana Mihuț (Mița), Petre Gheorghiu (Crăcănel), Tora Vasilescu (Didina), Gheorghe Dinică (Nae), Mircea Diaconu (Iordache), Ștefan Iordache (Mitică), dar şi Florin Zamfirescu, Ștefan Bănică, Tamara Buciuceanu și Ovidiu Schumacher.

            „Dincolo de nisipuri” (1974), în regia lui Radu Gabrea poate fi văzut în premieră la Digi24, pe 6 iunie, de la ora 23:00. Scenariul capodoperei este adaptarea romanului „Îngerul a strigat” scris de Fănuș Neagu. Nici acest film nu a scăpat de cenzură, fiind întâi scos din programul cinematografului Scala din București chiar în ziua premierei și mai apoi interzis.

Discuțiile despre mesajul filmului au fost reluate în toamna anului 1973, când s-au cerut schimbări. Se dorea „clarificarea mesajului filmului, definirea socială a personajelor, pentru a evita impresia de acţiune anarhică a maselor ţărăneşti”. Un an mai tărziu, filmul a avut premiera, iar la puțin timp, regizorul a cerut să se prezinte la Festivalul Internațional de la Cannes. Însă filmul a fost din nou interzis, asta până în 1990.

            „Profetul, aurul și ardelenii” din 1978, regizat de Dan Pița, este primul film din trilogia western „Ardelenii” care mai cuprinde alte două pelicule: „Artista, dolarii și ardelenii” (1980) și „Pruncul, petrolul și ardelenii” (1981). Primul film va fi difuzat în premieră la Digi24, sâmbătă, 13 iunie, de la ora 23:00.

Traian și Romulus Brad, tineri din Poplaca, se duc în America să-l caute pe Ion, fratele lor. În Cedar City, ei descoperă că Ion era acum John Brad și nimeni altul decât un pistolar faimos, care-i apăra pe căutătorii de aur de autoritățile corupte ale orașului. Filmările seriei au avut loc în Cheile Zărneștiului, Cheile Râșnoavei și în Munții Măcinului, deoarece se considera că peisajele de acolo chiar păreau inspirate din Vestul Sălbatic. Filmul este pe locul 13 în topul celor mai vizionate filme românești din toate timpurile.

            „Secretul lui Bachus” (1984), în regia lui Geo Saizescu, va fi difuzat pe 20 iunie, de la ora 23:00, la Digi24. Dosarul „Vinul” sau cazul Gheorghe Ștefănescu din anii ’60, a urmărit arestarea unui gestionar de depozit de vinuri, acuzat de delapidare, contrafacere și diluare de băuturi. Subiectul filmului satirizează identificarea și distrugerea rețelei infracționale organizate în jurul lui Ștefănescu, nea Bachus sau Bumbescu în film. Din distribuție mai fac parte Emil Hossu, Ștefan Mihăilescu-Brăila, Jean Constantin, Horațiu Mălăele și Ileana Stana Ionescu. „Secretul lui Bachus” se află pe locul 21 în topul filmelor Uniunii Autorilor și Realizatorilor de Film din România, cu peste 5,6 milioane de spectatori.

Comentarii

Continue Reading

Film

Îndrăgitul elefănțel „Dumbo” vine la Film Now de Ziua Copilului

Avatar

Published

on

            Pe 1 iunie, de la ora 20:00, Film Now încununează ziua dedicată celor mai tineri dintre telespectatorii săi cu un clasic repovestit. Îndrăgitul elefănţel Dumbo ne poartă în aventură, aplaudând diferențele dintre noi și dând aripi visurilor. Un clasic al copilăriei de la Disney din 1941, e transformat în regia lui Tim Burton într-o superproducție ce adună în rolurile cheie o mulțime de vedete.

 

            Colin Farrell îl interpretează pe Holt Farrier, o fostă stea a circului, acum veteran și invalid de război. El și cei doi copii ai săi îl primesc în grijă pe Dumbo, elefănțelul cu urechi mult prea mari, pe care toată lumea îl ia în râs. Dar când se descoperă că micul elefant poate zbura, Dumbo devine rapid atracția spectacolului, iar circul lui Max Medici (rol jucat de Danny DeVito) își revine spectaculos.

Succesul ajunge însă la urechile unui important om de afaceri, V.A. Vandevere (Michael Keaton), care îl ia pe Dumbo pentru parcul său de distracții, Dreamland. Acolo, elefănțelul devine vedetă într-un număr acrobatic alături de o artistă aeriană fermecătoare, în interpretarea actriţei Eva Green. Totuși, locul se dovedește a nu fi un tărâm al visurilor şi un pericol mare îl pândește pe Dumbo, iar cei care îl iubesc trebuie să facă tot posibilul să îl salveze.

Până la întâlnirea cu drăgălaşul Dumbo, celor mici, dar și celor mai mari cărora le e dor de copilărie, Film Now le aduce animaţia „Up” (Deasupra tuturor”). Începeţi ziua de la 8:45, cu o călătorie plină de aventuri într-o casă zburătoare. Imediat după, de la ora 12:35, postul de televiziune vă invită să urmăriţi un alt clasic de poveste, „Mary Poppins Returns” (Mary Poppins revine”), cu Emily Blunt în rolul dădacei care a fermecat generații întregi.

Comentarii

Continue Reading

Muzica

Faceţi cunoştinţă cu CLEO, artista din România cu o carieră de succes în America

Avatar

Published

on

            Cleopatra Ilie Taloș sau CLEO pe numele ei de scenă, este o figură extrem de cunoscută în domeniul muzicii clasice. Artista româncă și-a creat o carieră de succes în America şi a lucrat cu artiști celebri  ca Stevie Wonder, DeeDee Bridgewater, BB King, Herbie Hancock, dar și cu mari companii precum Cirque du Soleil sau studiourile FOX Entertainment. Acum, ea ne emoţioneză cu cea mai nouă lansare Puzzle”, o piesă în limba română, plină de sensibilitate, acompaniată de un videoclip în regia lui Alex Ceaușu şi producția Ovi Jacobsen.

 

            Puzzle” este o piesă specială din mai multe puncte de vedere. Pentru CLEO reprezintă prima apariție în sfera muzicii pop, atât versurile, cât şi muzica îi aparţin, iar mesajul este cât se poate de actual.  Mesajul piesei Puzzle” reprezintă reflecția mea vis-a-vis de presiunea asupra fetei / femeii din 2020 de a se ridica la irealele standarde mediatizate. Puzzle” este despre adolescenta care simte că nu este destul de perfectă” și petrece minimum 30 de minute să-și aplice nenumărate filtre… Cine decide ce definește frumosul ? Cine dă dreptul oricui să se simtă superior doar prin prisma exteriorului ?” ne povesteşte ea.

Urmează şi alte detalii interesante despre viaţa artistei şi din culisele noii lansări, dar până atunci trebuie să ascultaţi Puzzle”.

 

Cu o voce de neegalat și cu un timbru vocal de excepție, Cleopatra Ilie Taloș a muncit mult pentru a-şi cultiva talentul. Solista a studiat muzica în Los Angeles, facultatea de interpretare muzicală la secția de flaut „Magna cum Laude”, cât și Masterul în Arta Interpretării în cadrul prestigioasei University of California. La pregătirea ei profesională se adaugă şi absolvirea programului de artiști interpreți în cadrul University of Southern California, unde a avut ocazia să lucreze cu profesionişti ai scenei.

Toată această experinţă se reflectă şi în piesa „Puzzle” care este o provocare pentru CLEO și totodată, primul pas pe care îl face în afara sferei muzicii clasice. Artista nu vede acest debut ca pe o reinventare, ci ca pe o formă de exprimare într-un gen muzical diferit. „Este foarte important pentru mine să fiu inedită și independentă, să am puterea de alegere, puterea de creație, puterea de a scrie ce simt eu fără să mă simt constrânsă de parametrii comerciali dictați de piață”. ” a mărturisit ea. În plus, crede că va continua să scrie versuri motivaționale şi pregăteşte două piese noi pe care speră să le poată lansa în viitorul apropiat.

Videoclipul piesei „Puzzle” a fost filmat în București și regizat de Alex Ceaușu, clip în care CLEO a scos „la plimbare” pe Kiseleff un minunat pian alb la care își spune povestea. Dar înainte de asta, premiera absolută a cântecului a avut loc pe 7 Martie la Ateneul Român alături de OVI, în cadrul concertului aniversar „80 de Ani de Viață a Maestrului Jean Lupu”, fondatorul Corului Symbol. Momentul a fost unul emoţionant pentru CLEO, deoarece a pășit pe scena Ateneului Român după 20 de ani. Din păcate, din cauza pandemiei ce a urmat, 7 Martie a fost şi ultima seară în care s-au putut ține concerte la Ateneu.

Referitor la colaborarea cu reprezentantul României la Eurovision, artista are doar cuvinte de laudă şi se consideră o norocoasă pentru că a avut această şansă. Cum i-am spus și lui, mă simt onorată să lucrez cu un om atât de vertebral pe plan artistic cât și pe plan uman. În ziua de azi mulți vorbesc, puțini cunosc în această industrie. OVI este un muzician cum rar mai întâlnești în ziua de azi pe piața locală, este de un profesionalism impecabil și de un enorm bun-simţ artistic.” a spus solista despre producătorul piesei.

Cleopatra Ilie Taloș – CLEO, un artist complet şi un om împlinit

                La cei 40 de ani ai săi, CLEO se poate mândri cu realizări atât pe plan profesional, cât şi personal. Ea este nu doar muzician, dar şi profesor, antreprenor, soție și mama a doi băieți talentați și carismatici. Muzica este mediul prin care totul vibrează în sufletul ei. În 1990 s-a alăturat Corului de copii Symbol al Patriarhiei Române, devenind astfel prima solistă a acestei corale la doar 11 ani. În clasa a V-a s-a îndrăgostit iremediabil de flaut, care a devenit instrumentul principal. Astfel a cucerit peste 30 de premii naționale și internationale, 7 titluri naționale la Olimpiadele de Muzică și Premiul Absolut pentru instrumente de suflat, premii prezidențiale, dar şi burse de studiu în Paris, New York și Los Angeles.

Artista nu a uitat cum a început totul, pasiunea ei pentru muzică, fiecare oră de studiu, fiecare arpegiu, fiecare concert dat sau numele mari ale muzicii care au inspirat-o ca Bach sau Mozart. CLEO nu i-a uitat nici pe profesorii ei, cărora le este recunoscătoare. Ca flautist a fost formată de domnul Virgil Oprițoiu în România, iar mai târziu de celebrii Jim Walker, Carol Vincent și Sheridon Stokes în S.U.A. Pentru Cleopatra Ilie Taloș scena este locul unde a devenit om mare şi crede că mai valoroasă decât lista interminabilă de premii obținute, este experiența anilor petrecuți pe scenă.

Comentarii

Continue Reading
Advertisement

Facebook

PREMIILE RADAR DE MEDIA

Trending

google.com, pub-4886972132153269, DIRECT, f08c47fec0942fa0