🎭 TEATRU SUB LUNĂ – Ediția a 10-a

📍 10–20 IULIE 2025 | Terasa The PUB Universității, în centrul Bucureștiului

🌕 11 zile | 35 de evenimente | 150 de artiști | 1 singură lună plină de artă vie

🌟 Festivalul de artă Teatru sub Lună împlinește 10 ani!

O decadă de teatru independent în aer liber, de spectacole vii și necosmetizate, de poezie rostită cu sinceritate, de expoziții vibrante și muzică acustică(și nu numai) ce îți atinge pielea la fel de blând ca aerul cald al serilor de vară.

Între 10 și 20 iulie, transformăm centrul Bucureștiului într-o grădină culturală nocturnă. Ne întâlnim în fiecare seară pe terasa The PUB Universității – un spațiu urban, primitor și relaxat – pentru a celebra împreună arta care respiră în timp real.

✨ Anul acesta, sub lumina celei de-a 10-a ediții, ne adunăm sub același cer cu un gând comun: „Visăm împreună”. Pentru că arta nu se naște în izolare, ci în contact, în priviri care se întâlnesc, în emoții care se propagă de pe scenă spre suflet și înapoi.

🌕 „Visăm împreună” e mai mult decât un slogan. E promisiunea că fiecare zi de festival va fi o punte între visul nostru de a face artă vie și visul tău de a simți că aparții unui loc în care totul e posibil.

🎭 Într-o lume fragmentată, noi alegem să visăm împreună – pe viu, sub stele, cu inima deschisă și cu ARTA drept limbaj universal.

🎭 CE VEI VEDEA LA FESTIVAL?

Festivalul îți oferă un program variat, cu evenimente zilnice:
📅 12 spectacole de teatru independent, cu texte contemporane, montări curajoase, actori consacrați și debutanți valoroși.
🎸 Concerte live – jazz, folk alternativ, rock, balade, bluess
🖼 Expoziții de pictură și fotografie, deschise pe toată durata festivalului – creații ale unor artiști vizuali români contemporani.
📚 Întâlniri de poezie performativă și lansări de carte – invitați speciali, lecturi cu impact, confesiuni artistice.
🎤 Dialoguri cu artiștii, networking informal și o atmosferă în care publicul chiar poate vorbi cu cei de pe scenă după spectacol.

🌕 DE CE TEATRU SUB LUNĂ?
Pentru că e altfel.
Teatrul e deschis sub cerul liber.
Nu e cu distanță între sală și scenă.
Nu e pentru aplauze sterile, ci pentru reacții sincere.
Nu e festival de fațadă, ci de conținut.
🎯 E un spațiu de experiment și libertate.
💬 E un loc de întâlnire între oameni pasionați de cultură vie.

🌿 EXPERIENȚA
Vei sta la mese, ca într-un cafe-teatru parizian, cu un pahar de vin sau limonadă rece în față. Te vei bucura de briza serii, de lumina lunii și de o comunitate de oameni care vin aici nu „să vadă ceva”, ci să simtă ceva.
💧 În caz de ploaie, evenimentele se mută la interior.
🎫 Locuri limitate – locuri la mese de 4 persoane. La spectacolele de teatru se aleg locurile direct de pe siteul de bilete. La celelalte evenimente se ocupă în ordinea sosirii.

🔗 BILETE:

🎟 Biletele încep de la 49 lei și pot fi cumpărate:
→ Online: ambilet.ro
→ Sau prin rezervare și achitare la intrare cash la 0724 304 593 (SMS/Whatsapp/call)
Iar pentru cei mai curajoși dintre voi avem și ABONAMENTE care pornesc de la 399 lei.

📍 Adresă: Terasa The PUB Universității, Bd. Regina Elisabeta 9, București
🚇 Metrou Universitate.

🤝 Festival organizat de InDArt – Teatru & Artă Alternativă, cu sprijinul partenerilor culturali și al unei comunități de voluntari care cred că teatrul nu e doar în săli cu scaune roșii. E și sub lună.

Directorul Festivalului: Bogdan Gagu

TSL include proiectul „Alege-ți Povestea”, dedicat sprijinirii tinerilor artiști.

📸 Urmărește-ne pe Facebook/Instragram/Tik-Tok pentru teasere video, interviuri cu artiștii, poze din edițiile trecute și update-uri zilnice.

Hai și tu să scriem împreună povestea celei de-a 10-a ediții.
Noi aducem scena. Tu aduci emoția.
Ne vedem sub lună 🌙

ORGANIZATORI: Teatrul InDArt

Partener Principal: The PUB

Parteneri: FTMB, AmBilet.ro, RADIO DEEA, SENS TV, Cuturalia.ro

A cincisprezecea ediţie a Revolve Dance aduce la gala de final Stars Gala excelenţa pe scena Operei Naţionale din Bucureşti, pe 24 august, într-un eveniment ce se anunţă a fi cea mai spectaculoasă seară de balet a anului: pentru prima dată în România, Maestrul Nacho Duato va aduce pe scena Stars Gala o coregrafie inedită, creată în colaborare cu tinerii înscriși la Revolve Dance și cu balerinii talentați ai Operei Naționale București. O oportunitate unică de a vedea în acțiune unul dintre cei mai influenți coregrafi contemporani.

Izabela Rudolf, organizator: “vă invităm la un eveniment cultural de excepție, dedicat promovării tinerelor talente și promovării baletului clasic și contemporan. Veți asista la un spectacol creat la cel mai înalt nivel de producție realizat cu ajutorul echipei Operei Naționale București.” 

Un moment de mândrie și recunoaștere a tinerei generații de balerini români

Printre vedetele serii se vor număra Luca Doboș și Anastasia Lukina de la Teatrul Mariinsky, care vor dansa în spectacolul-suită Frumoasa din pădurea adormită, Rebecca Rudolf și Alfie Pearce de la Bayerisches Staatsballet München care vor prezenta un duet impresionant din Carmen, în coregrafie de Roland Petit, moment realizată cu ocazia “Centenaire Roland Petit” (proiect co-finantat de AFCN) şi un număr extraordinar din celebrul balet Spartacus, inspirat după coregrafia originală a lui Leonid Yacobson.

Nu vor lipsi din spectacol nici ambasadorii Revolve Dance Alecsia Lăzărescu și Fabrizzio Ulloa Cornejo (Royal Ballet School, Londra), câștigâtori ai concursului Prix de Lausanne, care vor interpreta duetul Rhapsody în coregrafia lui Sir Frederick Ashton.

Balerinilor  deja consacrati li se vor alătura stele în ascensiune care studiază la școlile din Romănia și străinătate ( Ema Nănău – School of the Hamburg Ballet; Rebeca Zamfir și Marius Mabda – European School of Ballet, Amsterdam; Betty Pan din SUA, Ariana Sitaru și Ioana Săvulescu, John Cranko Stuttgart și mulți alții) care vor prezenta solo-uri de dans clasic și contemporan, laureați ai premiilor internaționale de prestigiu, precum Youth America Grand Prix, Prix de Lausanne și Got talent, dar şi tinerii din cadrul workshop-ului Revolve Dance ce vor fi selectați după o audiție minuțioasă.

Eveniment educațional și de promovare a excelenței
Latura educaţională a evenimentului va culmina cu sesiunea specială cu Nikolay Tsiskaridze, rectorul Academiei de balet Vaganova, Invitat de Onoare care va fi pentru prima dată în România. Acesta va discuta cu auditoriul într-un eveniment special despre metoda Vaganova, cea care sta la baza metodei de predare în țara noastră, și va prezenta cartea „Mon théâtre”, oferind autografe participanților.

Biletele pentru Stars Gala by Revolve Dance, programată pe 24 august la Opera Naţională Bucureşti se găsesc pe IaBilet.ro.

Evenimentul va dura aproximativ 2 ore, incluzând o pauză, și va avea trei părți principale:

• Suita din Frumoasa din pădurea adormită
• coregrafie Nacho Duato

• Centenaire Roland Petit – Duetul Carmen ( proiect cofinanțat de AFCN)
• Ambasadorii Revolve dance & invitații ( Rhapsody, Spartacus, solo-uri și pas de deux celebre)
• coregrafiile realizate în cadrul Revolve Dance summer intensive

Festivalul-concurs”Armonia stelelor”- prima editie , ce va avea loc în data de 06.07.2025 este o ediție estivală,ce dorește să adune tinere talente spre a fi promovate pe drumul artei.

Nu doar atât,al tinerelor talente,dar și a celor ce au trecut de vârsta majoratului și au descoperit dragostea către muzică și frumos și vor sa se afirme.
Director fondator și organizator al Festivalului concurs „ARMONIA STELELOR”-Mioara Mira Voicu,artist liric/soprană, angajată de peste 35 ani a Filarmonicii „George Enescu”-Bucuresti,dar și profesor de canto muzică ușoară, muzică populară și pop-opera.
Membru al Uniunii Compozitorilor și muzicologilor-Ada (compozitor și textier)

În luna iulie 2025, organiștii Eduard și Maria-Luisa Antal, vor susține o etapă de vară a unei noi ediții a Turneului Național Orgile României, un proiect de redescoperire a patrimoniului sonor al țării.

Ajuns la a VII-a ediție, turneul pune în valoare orgi istorice din biserici catolice, evanghelice şi pentru prima dată dintr-un institut teologic catolic, din orașe mari și localități mai puțin cunoscute, aducând în atenția publicului acest instrument esențial al muzicii sacre și clasice – în această vară la Bucureşti, Cisnădie, Deva, Bistriţa şi Iaşi.

”În pragul celei de-a șaptea ediții a Turneului Național Orgile României, suntem extrem de entuziasmați să ne reîntâlnim cu publicul nostru drag. Anul acesta venim cu o abordare muzicală proaspătă și diferită. Pentru acest an, am ales tema L’amour, inspirată din propria noastră poveste de dragoste, proaspăt căsătoriți fiind. Vor putea fi ascultate lucrări de o diversitate rar întâlnită într-un concert de orgă: arii celebre din opere, piese reper din literatura pianistică, dar și coloane sonore din musicaluri, adaptate toate pentru formula camerală la patru mâini.” spune organista Maria – Luisa Antal.

Purtând titlul L`amour, turneul propune, pentru prima dată, recitaluri la patru mâini, o formulă care îmbogățește repertoriul și aduce în prim-plan lucrări special scrise sau adaptate pentru acest tip de interpretare. Programul muzical traversează secole de creație, de la Wolfgang Amadeus Mozart și Gaetano Donizetti până la Edith Piaf și compoziții mai recente din repertoriul universal.

”Din experiența acumulată în edițiile anterioare ale turneului, dar și ale festivalului Cantus Ecclesiae, am învățat că orga este un instrument cu un potențial extraordinar, capabil să redea o paletă repertorială deosebit de variată. Ne dorim ca în acest an să aducem în fața publicului o latură complet diferită a orgii, una care nu a mai fost auzită în România, motiv pentru care turneul s-a extins și în locații noi, pentru a ajunge astfel la cât mai mulți dintre iubitorii muzicii de orgă. Mai multe nu vom dezvălui acum, dar vă asigurăm că ediția din acest an va fi plină de lucruri bune și frumoase, așa cum ne-a obișnuit turneul an de an. Merită să rămâneți aproape de noi pentru a afla din timp toate noutățile.” (organistul Eduard Antal)

ITINERAR:

12 iulie, ora 20:00 – Catedrala Sfântul Iosif, Str. General Berthelot nr. 19, Sector 1, București

14 iulie, ora 19:00 – Biserica Greco-Catolică „Immaculata”, Bulevardul 1 Decembrie 1918 nr. 30, Deva, județul Hunedoara 1

16 iulie, ora 19:00 – Biserica Evanghelică C.A. din Cisnădie, Str. Cetății nr. 1–3, Cisnădie, județul Sibiu

20 iulie, ora 19:00 – Biserica Evanghelică C.A. din Bistrița, Piața Centrală nr. 1, Bistrița, județul Bistrița-Năsăud

22 iulie, ora 19:00 – Institutul Teologic Romano-Catolic „Sfântul Iosif”, Str. Theodor Văscăuțeanu nr. 6, Iași

***

1 noiembrie, ora 19:00 – Basilica Papale San Paolo fuori le Mura, Piazzale San Paolo, Roma, Italia

9 noiembrie, ora 19:00 – Ateneul Român, Str. Benjamin Franklin nr. 1-3, Sector 1, București

PROGRAM MUZICAL Turneul Național:

Richard Wagner (1813–1883) – Bridal Chorus, WWV 75

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) – Là ci darem la mano

Franz Schubert (1797-1828) – Ständchen, D. 957 No. 4

Edvard Grieg (1843-1907) – Ich liebe dich, Op. 41 No. 3

Gaetano Donizetti (1797-1848) – Una furtiva lagrima

Franz Liszt (1811-1886) – Liebesträume No. 3 in A-flat major, S. 54

Johannes Brahms (1833-1897) – Intermezzo in A major, Op. 118 No. 2

Piotr Ilici Ceaikovski (1840-1893) – Swan Lake, Op. 20

Edward Elgar (1857-1934) – Salut d’amour, Op. 12

George Gershwin (1898-1937) – The Man I Love

Felix Mendelssohn (1809–1847) – Wedding March, op. 61

Alan Menken (n. 1949) – Beauty and the Beast / Belle

Edith Piaf (1915-1963) – Hymne à l’amour

Un turneu Pro Contemporania 20 din seria Turnee de Poveste.

TEATRU SUB LUNĂ – Ediția a 10-a
📍 10–20 IULIE 2025 | Terasa The PUB Universității, în centrul Bucureștiului
🌕 11 zile | 35 de evenimente | 150 de artiști | 1 singură lună plină de artă vie

🌟 Festivalul de artă Teatru sub Lună împlinește 10 ani!
De 10 ani VISĂM ÎMPREUNĂ!

O decadă de teatru independent în aer liber, de spectacole vii și necosmetizate, de poezie rostită cu sinceritate, de expoziții vibrante și muzică acustică(și nu numai) ce îți atinge pielea la fel de blând ca aerul cald al serilor de vară.

Între 10 și 20 iulie, transformăm centrul Bucureștiului într-o grădină culturală nocturnă. Ne întâlnim în fiecare seară pe terasa The PUB Universității – un spațiu urban, primitor și relaxat – pentru a celebra împreună arta care respiră în timp real.

✨ Anul acesta, sub lumina celei de-a 10-a ediții, ne adunăm sub același cer cu un gând comun: „Visăm împreună”. Pentru că arta nu se naște în izolare, ci în contact, în priviri care se întâlnesc, în emoții care se propagă de pe scenă spre suflet și înapoi.

🌕 „Visăm împreună” e mai mult decât un slogan. E promisiunea că fiecare zi de festival va fi o punte între visul nostru de a face artă vie și visul tău de a simți că aparții unui loc în care totul e posibil.

🎭 Într-o lume fragmentată, noi alegem să visăm împreună – pe viu, sub stele, cu inima deschisă și cu ARTA drept limbaj universal.

🎭 CE VEI VEDEA LA FESTIVAL?
Festivalul îți oferă un program variat, cu evenimente zilnice:

📅 12 spectacole de teatru independent, cu texte contemporane, montări curajoase, actori consacrați și debutanți valoroși.
🎸 Concerte live – jazz, folk alternativ, rock, balade, bluess
🖼 Expoziții de pictură și fotografie, deschise pe toată durata festivalului – creații ale unor artiști vizuali români contemporani.
📚 Întâlniri de poezie performativă și lansări de carte – invitați speciali, lecturi cu impact, confesiuni artistice.
🎤 Dialoguri cu artiștii, networking informal și o atmosferă în care publicul chiar poate vorbi cu cei de pe scenă după spectacol.

🌕 DE CE TEATRU SUB LUNĂ?
Pentru că e altfel.
Teatrul e deschis sub cerul liber.
Nu e cu distanță între sală și scenă.
Nu e pentru aplauze sterile, ci pentru reacții sincere.
Nu e festival de fațadă, ci de conținut.
🎯 E un spațiu de experiment și libertate.
💬 E un loc de întâlnire între oameni pasionați de cultură vie.

🌿 EXPERIENȚA
Vei sta la mese, ca într-un cafe-teatru parizian, cu un pahar de vin sau limonadă rece în față. Te vei bucura de briza serii, de lumina lunii și de o comunitate de oameni care vin aici nu „să vadă ceva”, ci să simtă ceva.

💧 În caz de ploaie, evenimentele se mută la interior.
🎫 Locuri limitate – locuri la mese de 4 persoane. La spectacolele de teatru se aleg locurile direct de pe siteul de bilete. La celelalte evenimente se ocupă în ordinea sosirii.

🔗 PROGRAM COMPLET & BILETE:
Pe site-ul oficial 👉 www.teatrusubluna.ro
🎟 Biletele încep de la 49 lei și pot fi cumpărate:
→ Online: ambilet.ro
→ Sau prin rezervare și achitare la intrare cash la 0724 304 593 (SMS/Whatsapp/call)

Iar pentru cei mai curajoși dintre voi avem și ABONAMENTE care pornesc de la 399 lei.

📍 Adresă: Terasa The PUB Universității, Bd. Regina Elisabeta 9, București
🚇 Metrou Universitate.

🤝 Festival organizat de InDArt – Teatru & Artă Alternativă, cu sprijinul partenerilor culturali și al unei comunități de voluntari care cred că teatrul nu e doar în săli cu scaune roșii. E și sub lună.
Parteneri: The PUB Universitatii, Ambilet.ro, Fundatia pentru Tineret a municipiului Bucuresti
Directorul Festivalului: Bogdan Gagu
TSL include proiectul „Alege-ți Povestea”, dedicat sprijinirii tinerilor artiști.

📸 Urmărește pagina noastră pentru teasere video, interviuri cu artiștii, poze din edițiile trecute și update-uri zilnice.

🎁 În curând – tombole, surprize, reduceri la pachetele de bilete și concursuri pentru publicul fidel!

Hai și tu să scriem împreună povestea celei de-a 10-a ediții.
Noi aducem scena. Tu aduci emoția.
Ne vedem sub lună 🌙

Miercuri, 18 iunie 2025, la Aristocrat Events Hall din București, va avea loc mult așteptata finală Miss International România 2025.

Această ediție promite să fie mai mult decât un concurs de frumusețe – este o celebrare a pasiunii pentru artă, a interculturalității și a excelenței feminine.

Pe scena principală vor urca nume care aduc energie, emoție și vibrații estivale:

• Amely
• LEVANDIS
• Silvia Voicu
• Vanessa
• Malo

Ei vor anima atmosfera și vor adăuga farmec evenimentului prin apariții live memorabile.

Finalistele care se vor întrece pentru titlul suprem sunt:

• Dima Rebeca
• Gogulescu Elena
• Ungureanu Loreana Elena
• Popescu Georgiana
• Carbu Denisa Maria
• Parnac Sabina Gabriela
• Mihai Mădălina
• Voicu Daniela
• Elena Belu

Programul serii de gală:

• 18:00 – Primirea invitaților
• 19:00 – Deschiderea oficială

Accesul este strict pe bază de invitație personalizată și listă uninominală.

Nu ratați această seară de neuitat, plină de rafinament, artă și emoție! Veniți să celebrăm împreună farmecul românesc și eleganța feminină – Miss International România 2025 nu este doar un eveniment, este o experiență de colecție.

Pe 18 iunie 2025, la Aristocrat Events Hall din București, România va afla numele noii sale ambasadoare a frumuseții și carismei în cadrul finalei Miss International România 2025.

Câștigătoarea va purta cu mândrie coroana și va reprezenta România în marea finală internațională de la Tokyo, Japonia, alături de cele mai frumoase și talentate femei din întreaga lume.

O gală de excepție cu invitați de seamă

Evenimentul promite să fie un spectacol memorabil, îmbinând eleganța unui concurs de frumusețe cu rafinamentul culturii japoneze. Gala va fi prezentată de binecunoscuții Deniz și Dinu Maxer, iar printre invitații de onoare se numără:

• Ada Maria Ileana – fosta Miss International România
• Ozana Barabancea
• Andrei Duban
• Wilmark
• Elena Merișoreanu
• Oana Ioniță
• Ralfo
  …și mulți alții.

Juriu de prestigiu și momente culturale de excepție

Membrii juriului:

• Dr. Pascal Dameh – Specialist în chirurgie plastică și estetică, renumit pentru proceduri precum rinoplastia și blefaroplastia.
• Dana Luțu – Jurnalistă Kanal D, cu o vastă experiență în presă și televiziune.
• Laura Karaman – Singura creatoare de kimono din România, cunoscută pentru modul unic în care îmbină tradiția japoneză cu influențe contemporane.
• Stelian Milu – Actor, regizor, organizator de evenimente și fondator al Kids Fashion Week.
• Dr. Pascal Dameh este un reputat specialist în chirurgie plastică și estetică, recunoscut pentru expertiza sa în proceduri precum augmentarea mamară, rinoplastia, blefaroplastia și multe altele.
• În calitate de membru al juriului, va evalua cu profesionalism rafinamentul, eleganța și naturalețea concurentelor din finala Miss International România 2025.Finalistele ediției 2025Cele nouă finaliste care vor concura pentru coroana Miss International România 2025 sunt:
  • Dima Rebecca
  • Gogulescu Elena
  • Ungureanu Loreana Elena
  • Popescu Georgiana
  • Barbu Denisa Maria
  • Parmac Sabina Gabriela
  • Mihai Mădălina
  • Voicu Daniela
  • Elena Belu
  • Marea finală va avea loc miercuri, 18 iunie 2025, la Aristocrat Events Hall din București.Mulțumiri partenerilor și sponsorilorLe mulțumim partenerilor și sponsorilor care susțin acest eveniment de prestigiu:
    • Aristocrat Events Hall
    • Domeniile Ostrov
    • Yofi Hair Academy
    • Zestre de România
    • Radio Deea – partener media oficial
    • Vitamin Aqua
    • Zeus Med by Dr. Pascal Dameh
    • Cravef.ro
    • Farmasi
    • Hotel Marshal Garden – gazda oficială a concurentelor
    • Corks Cozy Bar
    • Beauty Free
    • Radar de Media
    Logistică și entertainment
    • DJ Amnesico – RADIO DEEA – va asigura atmosfera muzicală a serii.
    • Perfect Security se va ocupa de securitatea și buna desfășurare a evenimentului.
    • Vestimentația concurentelor va fi semnată de:
      • Adelaide Design
      • Svetlana Karahan
      • Helen Vișan
    • Machiajul și coafura vor fi realizate de echipa Pure Glee Beauty Center.
    • Make-up Iulia Ulmeanu va fi singura care va aborda un stil diferit cu produsele de la Farmaci

În cadrul galei, publicul va putea admira o expoziție unică de kimono-uri semnate de Laura Karaman, iar momentul culminant va fi susținut de formația Taiko, care va oferi un show impresionant cu tobele tradiționale japoneze (Wadaiko).

Un simbol al interculturalității

Miss International România 2025 este mai mult decât un simplu concurs de frumusețe – este o celebrare a diversității culturale, a excelenței și a pasiunii pentru artă.

Accesul la eveniment se face doar pe bază de invitație personalizată și listă uninominală.

Pe 18 iunie 2025, România va afla numele noii sale ambasadoare a frumuseții și carismei, în cadrul finalei Miss International România 2025, care va avea loc la Aristocrat Events Hall din București.

Câștigătoarea va avea onoarea de a purta Coroana Miss International România și de a concura în marea finală din Tokyo, Japonia, alături de cele mai frumoase femei din întreaga lume.

Evenimentul promite să fie un spectacol memorabil, combinând eleganța concursurilor de frumusețe cu bogăția culturii japoneze. Printre invitații de seamă se numără Laura Karaman, singura creatoare de kimono din România, care va fi prezentă în calitate de membră a juriului. De asemenea, în cadrul galei, publicul va avea ocazia să admire o expoziție specială de kimono – lucrări unice semnate de Laura Karaman, care aduc un ecou autentic al tradiției japoneze în România.

Momentul culminant al serii va fi reprezentat de formația Taiko, care va susține un spectacol impresionant cu tobele tradiționale japoneze (wadaiko). Aceste instrumente, folosite odinioară în război pentru a stimula moralul trupelor, sunt astăzi simboluri ale puterii și energiei culturii nipone, iar performanța lor va transporta publicul într-o călătorie emoționantă prin istoria Japoniei.

Miss International România 2025 nu este doar un concurs de frumusețe, ci și o celebrare a interculturalității, a pasiunii pentru artă și a excelenței. Vă așteptăm să fiți alături de noi pentru o seară de inspirație și emoții puternice!

Sponsori de prestigiu

Evenimentul este susținut de parteneri de încredere, printre care:

🎙 Radio Deea – Partener media oficial
💄 Farmasi – Frumusețe și îngrijire
🏨 Hotel Marshal – Gazda oficială a concurentelor
⚕ Zeus Med by Dr. Parcal Dameh – Excelență în medicină estetică
💇 Yofi Hair Academy – Stil și eleganță pentru coafuri de red carpet
…și mulți alții care contribuie la succesul acestui proiect.

Programul evenimentului

🕕 18:00 – Primirea oaspeților
🕖 19:00 – Deschiderea oficială a evenimentului

Intrarea se face exclusiv pe bază de invitație personalizată și listă de invitați uninominali.

Joi, 12 iunie 2025 (de la 19:00), Corul de Băieţi Radio vă invită la Sala Radio la un frumos concert de muzică gospel și jazz, intitulat „Amazing Grace”. Veți asculta piese cunoscute din repertoriul internațional, ca Amazing Grace – piesa care dă și titlul evenimentului – Sometimes I Feel, You Raise Me up, A Little Jazz Mass, Nobody Knows, Oh, Happy Day sauJoyful, lucrare inspirată de Oda bucuriei semnată de Beethoven.

Concertul este dirijat de Liviu Ofițeru, care a realizat, de asemenea, și regia evenimentului, orchestrația și o parte dintre aranjamentele muzicale. Acompaniamentul la pian va fi asigurat de Magdalena Faur. Vor urca pe scenă ca invitați: Mediana Vlad, Alexandra Crișan, Filip Panait și DJ Vasile. Concertul se va derula cu participarea muzicienilor George Natsis – pian, Eugen Tegu – bas, Liviu Negru – chitară, Adrian Tetrade – baterie și Andreea Dobia – orgă/keybords și a solistelor Corului de Copii Radio: Ananda Vișan și Kirina Arnăutu. Coregrafia este semnată de Costin Țintă și în ipostaza de prezentator se va afla Irina Cristina Vasilescu.

 În perioada următoare, pe 3 iunie 2025, Corul de Băieți Radio va susține un concert de muzică sacră la Biserica „Sacre Coeur”, fiind invitat în cadrul Festivalului Internațional de Orgă „Cantus Ecclesiae”, eveniment în care vor evolua alături de organistul Iulian Bereș.

Corul de Băieți Radio a fost fondat în primăvara anului 2022 de către Magdalena Faur, pianist acompaniator al Corului de Copii Radio. Ansamblul s-a născut așadar ca un program pilot, pornind de la un nucleu de copii cu o bogată experiență corală și cu o mare dragoste de muzică. În cei doi ani de activitate, corul a susținut peste 20 de concerte în biserici și în săli de spectacol din București. În prezent, ansamblul este format din 33 de băieți cu vârste cuprinse între 9 și 18 ani, dintre care majoritatea au studiat un instrument muzical sau canto.Biletele sunt disponibile în sistem online pe www.bilete.ro și în Rețeaua Bilete.ro. Biletele se pot achiziționa și de la casa de bilete a Sălii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, vă rugăm să consultați site-ul oficial www.salaradio.ro – secțiunea Bilete.

Câștigătorul bursei  „Moștenitorii României muzicale” – ediția 2024, susține un recital-eveniment la Sala Radio, marți, 10 iunie, ora 19.00. Violoncelistul Jan Sekaci evoluează alături de cunoscuta pianistă Daria Tudor, propunând un program cu celebre lucrări ce definesc literatura pentru violoncel scrisă în a doua jumătate a secolului al XIX-lea și începutului de secol XX: Sonata de Claude Debussy, Sonata nr. 2 de Johannes Brahms, 5 Stücke im Volkston de Robert Schumann și Zigeunerweisen de Pablo de Sarasate.

 Violoncelistul Jan Sekaci (24 ani) este în prezent unul dintre cele mai importante nume ale tinerei generații de muzicieni români. Născut la Oradea, a studiat la Cluj-Napoca și București; în prezent urmează cursurile Academiei Barenboim-Said de la Berlin. Jan Sekaci a debutat deja la Sala Radio, în februarie 2024, ca solist al Orchestrei de Cameră Radio, parte a beneficiilor profesionale oferite de bursa Moștenitorii României muzicale – ediția 2023, iar în decembrie 2024 a susținut și un concert alături de Orchestra Națională Radio, tot ca parte a premiului primit în cadrul competiției pentru bursa Moștenitorii României muzicale – ediția 2024.

Jan Sekaci se remarcă prin maturitatea, muzicalitatea și inventivitatea interpretărilor sale; un artist foarte sensibil și cu un talent ieșit din comun, el a obținut numeroase premii naționale și internaționale importante, cel mai recent fiind din martie 2025 de la New Hope Grand Prix.

Jan Sekaci: „Acest recital pentru mine nu este doar un concert dintr-o serie de concerte, dar un moment important de celebrare a bursei Mostenitorii României Muzicale care mi-a oferit siguranță în perioada de tranziție de după promovarea studiilor de licență, prin suportul financiar și artistic. În semn de recunoștință, am ales un program care cuprinde adevărate bijuterii din repertoriul extins pentru violoncel.”

Alături de Jan Sekaci, pe 10 iunie, va evolua pe scena Sălii Radio o prezență deja familiară și foarte îndrăgită de publicul românesc: Daria Tudor, pianistă acompaniatoare în cadrul prestigioasei Academii Barenboim Said din Berlin.

Daria Tudor: „Este o reală onoare să revin în cadrul proiectului Moștenitorii României Muzicale, de această dată alături violoncelistul Jan Sekaci. Acest demers valoros continuă să sprijine constant tinerii muzicieni români, oferindu-le șansa de a reveni acasă și de a evolua pe cele mai importante scene din țară, în cadrul unor recitaluri și concerte de prestigiu.

Pentru un artist, nu există o susținere mai profundă decât oportunitatea de a urca pe scenă și de a transmite, prin intermediul muzicii, unele dintre cele mai profunde și împăciuitoare mesaje ale umanității.

Vă așteptăm cu drag pe 10 iunie cu un program de suflet!„

Biletele pentru recitalul din 10 iunie sunt disponibile în rețeaua www.bilete.ro și la casa de bilete a Sălii Radio. 

https://www.bilete.ro/mostenitorii-romaniei-muzicale-un-proiect-radio-romania-muzical-si-rotary-club-pipera

Jan Sekaci

Născut la Oradea în anul 2001, Jan Sekaci își începe studiul violoncelului la vârsta de 10 ani. În 2014 decide să își continue dezvoltarea urmând un an la C.N.M. „Sigismund Toduță” din Cluj Napoca, iar apoi să plece în 2015 la București unde studiază la Colegiul Național de Arte „Dinu Lipatti” la clasa prof.  Octavian Lup până în anul 2020. În prezent este student al Academiei Barenboim-Said din Berlin, la clasa prof. Frans Helmerson.

De-a lungul anilor a participat la numeroase concursuri din România, unde talentul și munca i-au fost recunoscute de la o vârsta fragedă, precum Marele premiu la Concursul „Sigismund Toduță” 2014 Deva, Marele premiu la Concursul național „Alexandru Moroșanu” 2015 București, Marele Premiu la Concursul „Paul Constantinescu”, Marele Premiu la concursul „George Georgescu” si premiul 1 la olimpiadele naționale de muzică din anii 2015-2019. Pe plan internațional se remarcă prin numeroase premii întâi, precum premiul I la concursul „Klaipeda International Cello Festival and Competition” 2017, premiul I la concursul International „ProArt Competition” 2017 Ucraina și Premiul I la faimosul concurs „Johannes Brahms” 2021 din Austria, unde a mai primit și un premiu special din partea dirijorului Yuki Miyagi, o apariție la Praga cu Concertul op. 104 de Antonín Dvořák.

A participat la cursuri de măiestrie susținute de Marin Cazacu, Răzvan Suma, Valentin Răduțiu,David Geringas, Frans Helmerson, Jens Peter Maintz, Miklós Perényi, Romain Garioud, Raphael Pidoux, Antonio Meneses, Andras Schiff, Daniel Barenboim. În anul 2018 și 2024, Jan Sekaci a fost selectat să participe ca membru activ al cursurilor de măiestrie de la Academia Kronberg sub îndrumarea lui Wolfgang Emanuel Schmidt și Philippe Muller. A mai urmat cursuri de măiestrie timp de trei ani consecutivi la Classe d’Excellence de Gautier Capuçon la Fundația Louis Vuitton din Paris. Este membru activ al Ansamblului de muzică contemporană Boulez. Din 2025 este bursier al fundației Deutsche Stiftung Musikleben. Cântă la un violoncel creat în jurul anului 1850 la Napoli.

Daria Tudor

Daria Tudor (28 ani) a debutat în concert la doar 9 ani, alături de Orchestra de Cameră Radio din București; este laureată a numeroase competiții naționale și internaționale și a susținut recitaluri și concerte pe mari scene, în special în Germania. În februarie 2015, Daria Tudor a fost acceptată la Universität der Künste Berlin la clasa prof. Pascal Devoyon și Rikako Murata. Începând din mai 2015, Daria Tudor lucrează la Universität der Künste Berlin, în calitate de docent la clasele de Lied contemporan ale prof. Axel Bauni și Eric Schneider, precum și ca pianistă a clasei de violoncel – prof. Konstantin Heidrich. În prezent, ea este pianist acompaniator la Academia Barenboim Said din Berlin.

Din 2017, este acompaniatoare oficială a Rutesheim Cello Academy, Germania. În iunie 2019, Dariei i-a fost acordat premiul pentru cel mai bun tânăr artist – Enlight Prize – în cadrul Festivalului Art of the Piano – Cincinnati, SUA. A participat la festivaluri din Finlanda, Germania și Austria: Alpenarte – Schwarzenberg, octombrie 2018; Kissinger Sommer – Bad Kissingen, iunie 2017; Mozartfest – Würzburg, iunie 2016; Festivalul Crescendo – Berlin, mai 2016, 2017. În 2022, a fost semifinalistă a Concursului Internațional „George Enescu” de la București.

În cadrul proiectului „Moștenitorii României muzicale”, Daria Tudor a fost partenera de recital a violoncelistului Andrei Ioniță (13 iunie 2021), a violonistei Ioana Cristina Goicea și a violoncelistului Andrei Ioniță în concertul cameral susținut la Bruxelles (30 noiembrie 2022) și Sala Radio (18 decembrie 2022), a violonistului Valentin Șerban la Sala Radio (12 februarie 2023) și a violonistei Marica Marica în recitalul susținut la Ateneul Român (15 noiembrie 2023). Alături de Ioana Cristina Goicea și Andrei Ioniță, Daria Tudor semnează două albume discografice apărute la Editura Casa Radio în cadrul colecției Radio România Muzical: Beethoven (2022) și George Enescu (2023). Alături de violonistul Valentin Șerban semnează albumul „Violin in love” apărut în 2024 în cadrul colecției Moștenitorii României muzicale.

 Proiectul „Moștenitorii României muzicale”

…organizat de Radio România Muzical și Rotary Club Pipera, s-a dezvoltat în ultimii ani în două direcții. Prima dintre acestea își propune să-i aducă pe scene prestigioase românești pe tinerii și excepționalii muzicieni ai României, artiști care desfășoară o importantă activitate în străinătate, dar pe care publicul românesc are șansa de a-i asculta prea rar acasă. Recitalurile din acest proiect se adresează unui public larg, cu un repertoriu accesibil și cu o durată de o oră, fără pauză.

Din 2018 și până în prezent au avut loc aproape 40 de concerte și recitaluri: violoncelistul Andrei Ioniță, violonista Ioana Cristina Goicea, violoncelistul Valentin Răduțiu, pianiștii Florian Mitrea, Adela Liculescu, Axia Marinescu sunt doar câțiva dintre protagoniști. Sub egida aceluiași proiect, au apărut și trei albume la Editura Casa Radio, cuprinzând evoluții din recitaluri.

A doua direcție de dezvoltare este bursa „Moștenitorii României muzicale”. În 2020, Radio România Muzical și Rotary Club Pipera au inițiat și bursa „Moștenitorii României muzicale”, pentru tineri muzicieni cu vârste între 16 și 24 ani. Câștigători ai bursei în valoare de 4000 euro au fost pianistul Cadmiel Boțac (2020), violoncelistul Cornelius Zirbo (2021), pianista Kira Frolu (2022), pianistul Nil Mladin (2023) și violoncelistul Jan Sekaci (2024). Pentru ediția 2025, sunt deschise înscrierile, iar valoarea bursei este de 4500 euro. Finaliștii care s-au remarcat în competiția pentru bursa „Moștenitorii României muzicale” au beneficiat și de numeroase alte beneficii profesionale: recitaluri, concerte, înregistrări, reprezentare în competiții internaționale, la propunerea membrilor juriului.Parteneri media: Agerpres, Cariere, Dilema, liternet.ro, news.ro, Observator cultural,   Radio România Actualități, Radio România Cultural, Rador, spotmedia.ro, TVR, Zeppelin.

În anul 2025 aniversăm 150 de ani de la nașterea lui Maurice Ravel, marele compozitor francez care ne-a lăsat celebrul său Bolero – una dintre cele mai des interpretate lucrări ale secolului XX – dar și baletul Daphnis et Chloé, La Valse (Valsul), Rapsodie Espagnole (Rapsodia spaniolă), Concertul în Sol major pentru pian și orchestră, Miroirs (Oglinzi) sau Jeux d’Eau (Jocuri de apă).

Ravel compunea cu rafinamentul și exactitatea unui bijutier, ceea ce l-a făcut pe Stravinski să îl definească drept „Perfectul fabricant elvețian de ceasuri”.

Vineri, 6 iunie 2025 (de la 19:00), aveți ocazia de a asculta la Sala Radio, în cadrul evenimentelor pregătite de Radio România pentru aniversarea lui Ravel, două dintre creațiile sale: Alborada del gracioso șiConcertul în re major pentru mâna stângă (compus pentru pianistul Paul Wittgenstein, care își pierduse brațul drept în Primul Război Mondial). Alborada del Gracioso, în care se fac resimțite deja inflexiunile spaniole ce au caracterizat mai multe creații ale lui Ravel, este parte din partitura sa Oglinzi (1905), o superbă suită de 5 lucrări pentru pian solo. 

Evenimentul este prezentat de Orchestra Națională Radio, cu participarea pianistului Toma Popovici și sub bagheta dirijoarei poloneze Marzena Diakun. Lăudată ca un dirijor temperamental, care convinge prin siguranță, energie și puterea baghetei sale, artista poloneză Marzena Diakun a ajuns într-un timp foarte scurt la recunoașterea internațională. Este câștigătoare a premiului al II-lea la două mari concursuri de dirijat (Prague Spring Competition – 2007 și Fitelberg Conducting Competition – 2012). În stagiunea 2024/25 revine la pupitrul unor orchestre precum cea de la Komische Oper Berlin și Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken Kaiserslautern și inițiază noi colaborări cu NDR Radiophilharmonie Hanovra, Royal Scottish National Orchestra și Atlanta Symphony Orchestra. Începând cu stagiunea 2026/2027, Marzena Diakun va prelua funcția de dirijor principal al Orchestrei de Stat Rheinische Philharmonie din Koblenz (Germania).

Pianistul Toma Popovici a absolvit Facultatea de Interpretare Muzicală a Universităţii Naţionale de Muzică Bucureşti și a urmat apoi cursurile de master la College of Fine Arts din cadrul Universităţii din Boston. Activitatea concertistică s-a concretizat prin prezenţa la Festivalul Internaţional George Enescu (1998 şi 2011), la Rockport Chamber Music Festival (2007), Kneisel Hall Festival (2001 şi 2002), Yale University Norfolk Festival (2003), Bucharest Music and Film Festival (2008, 2009 şi 2011), precum şi prin numeroase concerte cu Boston Pops Orchestra, Orchestra Naţională Radio, Orchestra de Cameră Radio, orchestrele Filarmonicilor din Botoşani, Satu Mare, Oradea, Sibiu, Râmnicu Vâlcea, Piteşti. Toma Popovici a realizat înregistrări pentru Radio România și în perioada 2004 – 2007 a înregistrat o serie de cinci discuri pentru compania Hammond GMAC.

Seara de la Sala Radio se va deschide cu Simfonia nr. 44 de Haydn și se va încheia cu Ucenicul vrăjitor, lucrarea compozitorului francez Paul Dukas, cunoscută de publicul larg grație includerii în banda sonoră a filmului de animație Fantasia, realizat de Walt Disney în 1940.

 Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor – pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical. De asemenea, concertul poate fi ascultat LIVE online (pe site-urile celor două posturi de radio) și prin intermediul aplicației Radio România, disponibilă pe dispozitive Android și iOS. Biletele sunt disponibile în sistem online pe www.bilete.ro și în Rețeaua Bilete.ro.

Biletele se pot achiziționa și de la casa de bilete a Sălii Radio (tel. 0213146800). Pentru programul casei de bilete, vă rugăm să consultați site-ul oficial www.salaradio.ro – secțiunea Bilete.

Netflix Tudum 2025, cel mai mare eveniment care sărbătorește fanii din întreaga lume ai îndrăgitelor seriale și filme Netflix, a avut loc la Kia Forum din Los Angeles cu un line-up de actori și interpretări live de neuitat de la Lady Gaga și Hanumankind. Găzduit de Sofia Carson (My Oxford Year, The Life List, Carry-On, Purple Hearts și Feel The Beat), evenimentul plin de vedete a conectat fani și celebrități pentru o seară spectaculoasă ghidată de divertisment și o celebrare a fandomului.

Fanii au fost încântați cu lansări și trailere exclusive, printre care:

În deschiderea evenimentului, iconicii gardieni roz din Squid Gameau cucerit Los Angeles-ul cu un spectacol de dans palpitant, înainte ca membrii distribuției Lee Jung-jae (Gi-Hun), Lee Byung-hun (Omul din Față), Park Sung-hoon, Kang Ae-sim și Choi Seung-hyun să le ofere fanilor debutul exclusiv al trailerului pentru Squid Game Sezonul 3. Ultimele jocuri abia încep — capitolul final din Squid Game va ajunge pe 27 iunie, exclusiv pe Netflix.

Distribuția Wake Up Dead Man: A Knives Out Myster — Daniel Craig, Glenn Close, Josh Brolin, Mila Kunis, Jeremy Renner, Kerry Washington, Cailee Spaeny și Daryl McCormack — și scenaristul / regizorul / producătorul Rian Johnson au împărtășit un sneak peek al mult așteptatului film și au anunțat că acesta va avea premiera globală pe Netflix pe 12 decembrie 2025.

Interpretări musicale uimitoare

Hanumankind, unul dintre cei mai dinamici artiști muzicali din India, a urcat pe scenă pentru a interpreta hitul viral „The Game Don’t Stop„, care a servit drept imn pentru Squid Game Sezonul 2.

Încheind spectacolul cu o notă memorabilă, Lady Gaga a onorat scena pentru a celebra fenomenul global Wednesday, cu un medley de cântece, inclusiv „Zombieboy”, „Bloody Mary” și „Abracadabra”. Pe scenă a fost anunțat și că Lady Gaga va fi guest star în Partea 2 a Sezonului 2, interpretând-o pe misterioasa și enigmatica Rosaline Rotwood, o legendară profesoară de la Nevermore care se intersectează cu Wednesday.

Momente epice de crossover

Evenimentul a celebrat distribuțiile iconice YA, incluzând vedete din Outer Banks, My Life with the Walter Boys, Forever și Ginny & Georgia (noul sezon debutează pe 5 iunie!), care au răspuns la întrebări fierbinți și au împărțit scena pentru o fotografie memorabilă a distribuției.

Entuziasmul a continuat când Superstarurile WWE și vedetele Monday Night RAW – CM Punk, Rhea Ripley, Liv Morgan, Raquel Rodriguez, Kofi Kingston și Xavier Woods – au urcat pe scenă pentru a prezenta distribuția din One Piece.

Jackie Tohn (Nobody Wants This) a dezvăluit în mod hilar secrete din culise cu apariții speciale de la Dallas Cowboys Cheerleaders, distribuția din One Piece, Fred Armisen, Thing, distribuția din Outer Banks și Jon Lovitz!

Ben Affleck și Matt Damon, îmbrăcați ca polițiștii din Miami din The Rip, au năvălit doar pentru a-l găsi pe Cookie Monster de la Sesame Street ronțăind în cabina sa. Se pare că sunt fani unii altora — perechea și-a cerut scuze și a luat un fursec pentru drum.

Vanessa Lachey din Love is Blind a găzduit „Tudum Kiss Cam” cu cupluri iconice din reality show-urile Netflix, incluzând Kwame Appiah & Chelsea Griffin (Love is Blind), Amy Cortés & Johnny McIntyre (Love is Blind), Abbey Romeo & David Isaacman (Love on the Spectrum) și Liv Morgan & Dominik Mysterio (WWE).

Însuși AJ McClean de la Backstreet Boys, care va găzdui viitoarea serie de concursuri de canto Netflix Building the Band, a oferit fanilor o previzualizare a noului show care va avea premiera în această vară. Seria îi prezintă, de asemenea, pe mentorul și juratul Nicole Scherzinger, cu Kelly Rowland și regretatul Liam Payne alăturându-se juriului ca jurați invitați.

O Prezență Stralucitoare de Vedete

Cele mai mari vedete de la Netflix au preluat controlul Kia Forum din Los Angeles pentru cea mai mare petrecere a fanilor din an! Talentele participante au inclus:

Abbey Romeo, AJ McLean, Amy Cortés, Antonia Gentry, Ashby Gentry, Ben Affleck, Blake Clark, Brianne Howey, Cailee Spaeny, Caleb McLaughlin, Carlacia Grant, Catalina Sandino Moreno, Chelsea Griffin, Chase Stokes, Choi Seung-hyun (T.O.P), Christopher McDonald, CM Punk, Connie Britton, Conor Sherry, Cookie Monster, Corey Mylchreest, Dallas Cowboys Cheerleaders, Daniel Craig, Daryl McCormack, David Isaacman, Dominik Mysterio, Drew Starkey, Emily Rudd, Ethan Cutkosky, Felix Mallard, Finn Wolfhard, Fred Armisen, Gaten Matarazzo, Guillermo del Toro, Hanumankind, Iñaki Godoy, Isaac Ordonez, Jacob Elordi, Jacob Romero, Jackie Tohn, Jenna Ortega, Jeremy Renner, Jimmy Presnell, Joanna Lumley, Johnny McIntyre, Jon Lovitz, Jonathan Daviss, Josh Brolin, Julie Bowen, Kang Ae-sim, Kerry Washington, Kym Whitley, Kofi Kingston, Kyle Allen, Kwame Appiah, Lady Gaga, Lavell Crawford, Lee Byung-hun, Lee Jung-Jae, Lily Collins, Liv Morgan, Lovie Simone, Luis Guzmán, Madison Bailey, Mackenyu, Matt Damon, Mia Goth, Michael Cooper Jr., Mila Kunis, Millie Bobby Brown, Nikki Rodriguez, Noah LaLonde, Noah Schnapp, Oscar Isaac, Park Sung-hoon, Peyton List, Raquel Rodriguez, Rhea Ripley, Rian Johnson, Rich Eisen, Sara Waisglass, Sofia Carson, Steven Yeun, Taz Skylar, Teyana Taylor, Vanessa Lachey și Xavier Woods.

Publicul bucureștean va avea oportunitatea unică de a explora un univers sonor fascinant, readus la lumină de măiestria instrumentală a Marijei Rašić, o lutistă și interpretă de chitară clasică de origine sârbă, stabilită în prezent la Roma.

Artista va susține un recital solo dedicat capodoperelor muzicii baroce, promițând o experiență acustică de o delicatețe și profunzime remarcabile. Evenimentul va avea loc pe data de 16 iunie, la ora 19:00, în prestigioasa Sală Dalles. 

Acest concert de excepție face parte din seria de evenimente „Musica sine tempora”, o inițiativă a Cavalleria Events.

„Am conceput acest eveniment cu dorința de a oferi publicului o ocazie rară de a savura muzică veche autentică, interpretată pe un instrument istoric de o artistă cu o sensibilitate artistică remarcabilă. Considerăm acest demers un act de recuperare culturală esențial și o invitație la reflecție și la o conexiune profundă cu moștenirea artistică europeană,” a declarat Mihnea Cristian Badea, CEO Cavalleria Events.

Un repertoriu care invită la contemplație și reverie

Într-o eră dominată de tehnologie, recitalul Marijei Rašić propune o oază de rafinament estetic, transportând audiența într-o epocă în care melodiile prindeau viață sub pana maeștrilor și înnobilau palatele regale și curțile nobiliare ale Europei.

Repertoriul ales include creații semnate de compozitori emblematici, precum: Sylvius Leopold Weiss, Wolff Jakob Lauffensteine, David Kellner, Esaias Reusner, toate interpretate la splendida lăută barocă – instrument de o eleganță aparte, rareori auzită pe scenele din România.

„Recitalul de la Sala Dalles reprezintă pentru mine o fuziune emoționantă între ecourile subtile ale trecutului și sensibilitatea vibrantă a prezentului. Aspirația mea este de a crea o legătură autentică cu publicul, prin intermediul acestei muzici atemporale, care transcende barierele lingvistice și necesită doar o ureche atentă și o inimă deschisă,” a mărturisit Marija Rašić.

Într-un peisaj muzical adesea guvernat de tendințe trecătoare, prezența Marijei Rašić pe scena bucureșteană constituie un act de pură eleganță artistică. Publicul va fi martorul unei interpretări unice în România, realizată cu un instrument istoric autentic și cu o abordare stilistică riguros documentată.

Biletele sunt disponibile pe Ticketstore.ro, Eventim.ro  şi la Sala Dalles.

Concertul oferă:

• O călătorie sonoră autentică în secolele XVI–XVIII, condusă de o artistă cu o viziune curatorială profundă și coerentă.
• Experiența sonoră rară a lăutei baroce, cu acustica sa caldă și meditativă.
• O interpretare de nivel internațional, susținută de o educație muzicală de elită și o carieră artistică în ascensiune.

Pentru a participa la concursul Miss International România, organizat de Miss International România, există anumite condiții și criterii de selecție.​

Condiții de participare

• Nume, prenume si orasul de resedinta.
• Ocupatia actuala: persoane care activeaza intr-un domeniu relevant.
• Vârstă: între 18 și 28 de ani.​
• Înălțime: minim 1,65 m – maxim 1,78 m., greutatea, dimensiuni piept-talie-solduri (in cm).
• Talent, inclinatia,  artistica sau sportiva de orice fel (este un plus).
• Aspect fizic: aspect fizic plăcut și fotogenie.​
• Limba engleză: cunoașterea limbii engleze.
• Activități anterioare: experiența în domeniul modelingului, implicare în cauze sociale, proiecte de voluntariat si mediu, participarea la concursuri de frumusețe sau alte evenimente relevante sunt apreciate, dar nu obligatorii.​
• Conturi de socializare: conturi care reflectă gust estetic, empatie față de semenii în suferință și capacitate de comunicare, fara conotații pornografice.
• Stare civilă: nu sunt acceptate participante căsătorite sau care au copii, participante care au fost casatorite, participante care nu au o conduita morala buna
• Comportament: este interzis comportamentul vulgar in social media, consumul de alcool sau droguri în public și expunerea în situații indecente.
• Cetatenie: Romana.
• CI/Pasaport: Da.
• Numar de telefon, adresa de email.

Aceste date vor fi trecute in fisa de casting

Etapele concursului

1. Preselecții județene: castinguri locale pentru selecția concurentelor.​
2. Semifinale: pregătire și repetiții pentru finală.​
3. Finala națională: evenimentul principal unde se desemnează câștigătoarea.​

Câștigătoarea concursului va reprezenta România la concursul internațional Miss International, care se desfășoară anual în Tokyo, Japonia, in luna Noiembrie, pentru o perioada de 3 saptamani.

La concursul Miss International, juriul apreciază o combinație de calități fizice, intelectuale și de personalitate ale participantelor. Pe lângă frumusețea exterioară, concursul pune accent pe următoarele aspecte:

1. Frumusețea exterioară

• Aspect fizic plăcut: Concurentele trebuie să aibă un look estetic, armonios, care să capteze atenția.
• Prezentare pe scenă: Felul în care se prezintă pe scenă este foarte important. Pozițiile, mersul, încrederea și expresiile faciale sunt elemente esențiale.

2. Personalitate

• Charisma și carismă: Concurentele trebuie să aibă o personalitate puternică și să poată să capteze atenția prin prezența lor.
• Încredere în sine: O atitudine pozitivă și încrederea în propriile forțe sunt factori foarte apreciați.
• Comunicare: Capacitatea de a comunica eficient și de a transmite un mesaj clar este esențială, atât în cadrul interviurilor, cât și în momentul prezentărilor pe scenă.

3. Inteligenta și cultură generală

• Abilități de comunicare: Participantele trebuie să fie capabile să răspundă întrebărilor din partea juriului cu grație, inteligență și coerență.
• Cultura generală: De asemenea, este important ca fiecare participantă să fie bine informată despre problemele sociale, politice și culturale actuale, întrucât întrebările din cadrul concursului pot aborda astfel de subiecte.

4. Angajament social și umanitar

• Implicare în cauze sociale: La Miss International se apreciază foarte mult implicarea în proiecte sociale, caritabile sau umanitare. Concursul pune accent pe impactul pozitiv pe care o persoană îl poate avea asupra comunității și a lumii în general.
• Proiecte de voluntariat si mediu: Participantele care sunt implicate în astfel de activități au șanse mai mari să impresioneze juriul.
  5. Abilități de leadership
  • Capacitatea de a inspira și de a motiva: Se caută femei care pot să devină lideri în domeniile lor și să inspire pe alții, prin exemplul personal.
  • Stil de viață pozitiv: Încurajarea unui stil de viață sănătos, echilibrat și responsabil față de mediu și societate.
  6. Eleganță și comportament
  • Măiestria în a se purta elegant: Eleganța în comportament, atitudine și mod de prezentare este foarte importantă la acest concurs.
  • Maturitate și responsabilitate: Participantele trebuie să demonstreze maturitate, responsabilitate și o atitudine serioasă față de rolul pe care îl vor juca ca ambasadoare a frumuseții internaționale.
  7. Atitudine pozitivă
  • Optimism și deschidere: O atitudine pozitivă și o mentalitate deschisă față de diversitate și culturi diferite sunt calități foarte apreciate, deoarece Miss International promovează un mesaj de pace și înțelegere globală.
  În esență, Miss International nu este doar un concurs de frumusețe fizică, ci și un concurs în care se caută femei care au un impact pozitiv asupra lumii, care sunt inteligente, culturale, implicate social și care posedă o personalitate remarcabilă.Casting Call – Miss International România 2025🌟 Ești pregătită să îți începi călătoria către titlul Miss International? 🌟Dacă ai visat vreodată să reprezinți România pe scena mondială, acum este momentul! Concursul Miss International România te invită să participi la selecțiile pentru a deveni viitoarea ambasadoare a frumuseții, inteligenței și diversității noastre!Condiții de participare:
  • Vârstă: 18-28 ani
  • Înălțime: Min. 1,65 m – Max. 1.78 m.
  • Aspect fizic: Frumusețe naturală și fotogenie
  • Limba engleză: Abilitatea de a comunica fluent în limba engleză este un avantaj
  • Atitudine: Încredere în sine, carismă și dorința de a influența pozitiv comunitatea
  • Comportament: Fără cazier, cu o atitudine respectuoasă și elegantă
  Ce căutăm la tine:
  • Frumusețe interioară și exterioară 🌸
  • Încredere în tine și o prezență fermecătoare ✨
  • Implicare în cauze sociale și caritabile 🤝
  • Inteligență, cultură generală și abilități de comunicare 🧠
  • Viziune globală și dorința de a reprezenta România pe scena internațională 🌍
  Cum te poți înscrie:
  1. Completează formularul de înscriere de pe site-ul nostru
  2. Trimite 3 fotografii recente (portret, full body și în activitati sociale) și un video de 1 minut în care te prezinți, vorbesti despre tine și despre motivele pentru care îți dorești să participi.
  3. Participă la castingul live – dacă vei fi selectată pentru etapa următoare, te vom invita la un casting de selecție în orașul tău sau online.
  Premii și oportunități:
  • Posibilitatea de a reprezenta România la Miss International 2025 în Japonia
  • Vizibilitate internațională și oportunități de modeling și colaborări cu branduri mari
  • Suport în dezvoltarea carierei tale și în implicarea în cauze umanitare
  Calendarul selecțiilor:
  • Perioada de înscriere: 1 mai – 23 mai 2025
  • Castinguri locale: 24 mai – 25 mai 2025
  • Semifinale naționale: 25 mai 2025
  • Finala națională: 11 iunie 2025
  Nu rata ocazia de a face parte din această experiență unică!
• Fă-ți curaj, completează formularul și vino alături de noi la un casting care îți poate schimba viața!
  EXTREM DE IMPORTANT PENTRU PARTICIPANTE !Te poti inscrie la Concursul National MISS ROMANIA doar daca: 
  • • NU cauti sa gasesti astfel “norocul” de a intalni tot felul de indivizi care sa-ti promita intrarea in lumea modei, modelingului international sau a vedetelor de tabloid.
    • NU cauti ca acest concurs sa fie o punte spre oamenii bogati care sa ofere “dezinteresati” sanse tinerelor frumoase, “intelegatoare si lipsite de inhibitii”.
    • NU speri sa intalnesti astfel tot felul de sportivi sau alte persoanje care sa-ti ofere o “viata de vis” doar pentru ca “iti apreciaza corect frumusetea”. Nu ne ocupam cu nimic din cele enumerate mai sus.
    • Daca urmaresti unul dintre scopurile de mai sus sau altele, apropiate acestora, NU CONCURA LA MISS ROMANIA
  Contact :Mihai Mitrea 0771.200.316

David Lynch și Gene Hackman, omagiați la American Independent Film Festival, ediția a 9-a
Două dintre filmele lor emblematice – INLAND EMPIRE și THE CONVERSATION – vor putea fi vizionate de publicul din România în versiuni restaurate

American Independent Film Festival revine în iunie cu o selecție electrizantă de filme independente americane și evenimente speciale organizate în București, Bran, Sibiu (în parteneriat cu Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu), Cluj, Timișoara, Iași și Arad. 

Ediția #9 a festivalului, eveniment prezentat de Raiffeisen Bank, le dedică un omagiu lui David Lynch și Gene Hackman prin proiecția a două dintre cele mai reprezentative filme din cariera lor, prezentate în versiuni restaurate recent: INLAND EMPIRE (2006) și THE CONVERSATION (1974). 

INLAND EMPIRE (r. David Lynch, 2006) este un film radical și hipnotic, construit ca o meditație fracturată asupra identității, fricii și artei cinematografice. Ultimul lungmetraj semnat de Lynch o are în rol principal pe Laura Dern, într-o interpretare tulburătoare, considerată una dintre cele mai puternice ale carierei sale. Criticul Damon Wise de la Empire a descris filmul drept „o enigmă strălucitoare și excepțional de originală, spusă de un enigmatic”, remarcând profunzimea interpretării lui Dern. The Guardian nota că „Lynch creează o serie bizară de legături între mit, filme și realitate”, rezultând „un spectacol gigantic”. Filmul este considerat de mulți critici o experiență cinematografică unică, ce provoacă și fascinează în egală măsură. 

THE CONVERSATION (r. Francis Ford Coppola, 1974), restaurat în 4K și relansat în 2024 în selecția Il Cinema Ritrovato, este considerat una dintre capodoperele anilor ’70. Filmul îl urmărește pe Harry Caul (Gene Hackman), un expert în supraveghere obsedat de consecințele muncii sale. Cu o atmosferă tensionată și o coloană sonoră minimalistă semnată de David Shire, The Conversation este un portret profund al vinovăției și al alienării într-o lume în care intimitatea devine iluzorie. „Un film tulburător și extraordinar de relevant chiar și azi, într-o epocă a controlului digital” – The Guardian.  

Disparițiile recente ale regizorului David Lynch (ianuarie 2025) și actorului Gene Hackman (februarie 2025) marchează un moment de reflecție în lumea cinematografiei. American Independent Film Festival le aduce un omagiu prin proiecții speciale ale unora dintre cele mai reprezentative creații ale lor, într-un cadru care celebrează tocmai spiritul inovator și vocile marcante ale filmului american. 

De neratat din selecția AIFF #9

Pe lângă aceste proiecții-eveniment, AIFF aduce în premieră în România titluri recente de la edițiile din acest an ale festivalurilor de la Sundance, Berlin, dar și de la Cannes 2024: 

• Scris şi regizat de Amalia Ulman, Magic Farm (2025) urmăreşte o echipă americană de televiziune care ajunge din greşeală într-o zonă rurală din Argentina. The New York Times l-a numit o „desfătare amuzantă”.   
• În Peter Hujar`s Day (2025), noul film al cunoscutului cineast american Ira Sachs, o conversație din 1974, recent descoperită, între fotograful Peter Hujar și scriitoarea Linda Rosenkrantz oferă o privire asupra scenei artistice din New York și asupra luptelor personale și epifaniilor care definesc viața unui artist. Filmul îi are în distribuţie pe Ben Whishaw şi Rebecca Hall. 
• În The Surfer (2024) de Lorcan Finnegan, Nicolas Cage interpretează rolul unui bărbat care se întoarce în orașul natal australian, doar pentru a intra într-un conflict tot mai tensionat cu un grup de surferi locali. Pe măsură ce tensiunile escaladează, filmul alunecă între thriller psihologic și alegorie existențială, cu o interpretare intensă și imprevizibilă a lui Cage. Inclus în secţiunea Midnight Screenings a Festivalului de la Cannes anul trecut, The Surfer este un film captivant şi greu de încadrat, care oscilează între art-house şi cinema de gen. 

Lista de filme din selecția noii ediții poate fi consultată și va fi actualizată pe filmedefestival.ro 

American Independent Film Festival în toată țara

Proiecțiile și evenimentele speciale din cadrul American Independent Film Festival vor avea loc în premieră în București și alte șase locuri din țară: 

• București: 6–12 iunie (Cinema Elvire Popesco, Cinema Muzeul Țăranului) 
• Cluj-Napoca: 9–11 iunie (Cinema Arta) 
• Bran: 13–14 iunie (curtea Castelului Bran – proiecții în aer liber) 
• Timișoara: 13–15 iunie (Cinema Timiș) 
• Arad: 17-18 iunie (Cinema Arta) 
• Iași: 21–22 iunie (Cinema Ateneu) 
• Sibiu: 25–29 iunie (în parteneriat cu Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu – FITS) 

American Independent Film Festival continuă să fie un punct de întâlnire esențial pentru iubitorii de cinema din România. Festivalul aduce laolaltă nu doar filme remarcabile, ci și o comunitate pasionată de cinematografie, dornică să descopere povești care provoacă, inspiră și rămân în memorie. Vă invităm să vă alăturați acestei experiențe cinematografice de neuitat. Detalii complete despre program și biletele, care vor fi disponibile în curând, vor putea fi găsite pe filmedefestival.ro

Opereta din București (TNOMID) anunță principalele evenimente ale stagiunii 2025/2026, într-o direcție artistică ambițioasă, ce îmbină mari titluri ale repertoriului clasic cu proiecte originale menite să redefinească teatrul muzical românesc.

Noutățile au fost prezentate în cadrul unei conferințe de presă desfășurate în foaierul teatrului, în prezența echipei de conducere și a unor invitați speciali.

Au participat managerul Radu Petrovici, alături de Alexandru Badea (director general adjunct), Marina Minoiu (coordonator balet), Alexandru Pătrașcu (director general adjunct) și compozitorul Josef Kappl – invitat special.

Stagiunea va debuta pe 11 septembrie 2025 cu o nouă serie de reprezentații a musicalului fenomen „Romeo și Julieta”.

            🎭 Producții-cheie ale noii stagiuni:

• „Sânge vienez” (18 octombrie) – spectacol-concert dedicat bicentenarului Strauss
• „Dance, Ballerina, Dance!” (28 noiembrie, premieră) – musical coregrafic
• „Liliacul” (12 decembrie, premieră) – revival al celebrei operete de Strauss
• „Opereta – Certificat de naștere” – proiect educațional ce reunește La serva padrona de Pergolesi și două cantate de Bach într-o montare modernă

Spectacolele „Next to Normal” și „Te iubesc, te vreau, dar te schimbi!” – intră oficial în repertoriul permanent.

            🌟 Evenimente majore în 2026:

Aprilie 2026 – „Silvia” de Emmerich Kálmán revine într-o montare regizată de KERO®, autorul succesului „Romeo și Julieta”. Un titlu iconic al operetei, într-o versiune scenică modernă, cu distribuție de top.

Iunie 2026 – Premiera absolută a musicalului „Cantafabule”, inspirat de albumul cult al trupei Phoenix. Muzica originală semnată de Josef Kappl va susține o dramaturgie modernă, inspirată din mitologia românească reinterpretată într-o cheie simbolică. Este un proiect 100% autohton, cu potențial de referință în peisajul muzical românesc contemporan.

„Mi-am asumat acest mandat cu viziunea clară ca, până în 2028, Teatrul Național de Operetă și Musical ‘Ion Dacian’ să devină liderul incontestabil al genului în România – o instituție-model, care setează standarde și inspiră. Stagiunea 2025/2026 este un pas ferm în această direcție: diversă, coerentă, curajoasă artistic.”

— Radu Petrovici, manager general

            📅 Evenimente în cursul lunii mai 2025:

• „Prințesa Circului” – 17 și 18 mai
  • „Romeo și Julieta” – 21, 22, 24, 25 mai
  • „Victoria și-al ei husar” – 31 mai

Spectacolul „Vocea umană” va fi prezentat într-un inedit cuplaj cu piesa de teatru „Le bel indifférent” de Jean Cocteau (18 iunie 2025) – îmbinând teatrul, opera și baletul.

            🎟️ Bilete disponibile pe:

       Ticketstore.ro, BiletLaTeatru.ro, Startickets.ro

       📍 Sau la Casa de bilete: Bd. Octavian Goga Nr. 1, București

       🌐 Detalii pe: www.opereta.ro

Vineri, 9  mai 2025 (de la 19:00), în continuarea unei tradiții stabilite de mulți ani, Orchestra Națională Radio ne invită la Sala Radio la un eveniment de înaltă ținută:

Concertul Regal, ce marchează sărbătoarea regalităţii în România. Concertul se bucură de fiecare dată de prezența unor membri ai Casei Regale.

Seara va fi dirijată de Sascha Goetzel, director muzical pentru Orchestre National des Pays de la Loire (Franța). Printre colaborările sale constante se numără cele cu Orchestra Națională de Tineret a Canadei, Borusan Istanbul Philharmonic Orchestra și Filarmonica din Sofia. A fost aplaudat, de asemenea, la pupitrul unor ansambluri ca Orchestra Simfonică din München, Orchestra Filarmonicii din Londra, Filarmonica din Dresda, Orchestra Filarmonicii din Israel, Orchestra Filarmonicii Radio din Olanda, Orchestre National de France, Orchestra Filarmonicii din Monte-Carlo ș.a.
În calitate de solist îl veți aplauda pe celebrul pianist Alexei Volodin, care se bucură de un repertoriu extraordinar de divers, de la Beethoven și Brahms la Ceaikovski, de la Rahmaninov și Prokofiev până la Scriabin și Medtner. Printre marile orchestre alături de care a fost aplaudat se numără Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia (Roma), Sydney Symphony Orchestra, Japan Philharmonic Orchestra, Filarmonica din Sankt Petersburg, Orchestre Symphonique de Montréal, Orchestra Mariinski (Sankt Petersburg), BBC Symphony Orchestra etc. A cântat în cele mai importante săli de concerte ale lumii, precum Wiener Konzerthaus, Palau de la Música din Barcelona, Teatrul Mariinski, Filarmonica din Paris, Alte Oper din Frankfurt, Tonhalle din Zürich și Auditorio Nacional de Música din Madrid.

În programul concertului de la Sala Radio veți asculta Beethoven: Concertul nr. 4 pentru pian și orchestră și Mahler: Simfonia nr. 5, din care face parte și celebrul Adagietto, inclus în filmul „Moarte la Veneția”, regizat de Luchino Visconti.
Evenimentul se va deschide, în mod tradițional, cu Imnul Regal semnat de Eduard Hübsch, care a fost șeful Muzicii Regimentului 2 de Linie Român în timpul domnitorului Alexandru Ioan Cuza, și a devenit ulterior, în vremea domniei lui Carol I, inspectorul Muzicilor Militare. Versurile au fost scrise de poetul Vasile Alecsandri în anul 1881. Pe 10 Mai 1881 piesa a fost adoptată drept imn național. Cea mai cunoscută variantă a Imnului Regal este varianta orchestrală a compozitorului George Enescu, inclusă la finalul „Poemei Române” (lucrare creată în anul 1897, când Enescu avea doar 16 ani).

Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor – pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical. De asemenea, concertul poate fi ascultat LIVE online (pe site-urile celor două posturi de radio) și prin intermediul aplicației Radio România, disponibilă pe dispozitive Android și iOS.

Biletele sunt disponibile în sistem online pe www.bilete.ro și în Rețeaua Bilete.ro. Biletele se pot achiziționa și de la casa de bilete a Sălii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, vă rugăm să consultați site-ul oficial www.salaradio.ro – secțiunea Bilete.

Ce legătură poate fi între un cor legendar, o piramidă de 62 de metri dedicată păcii în Astana, cel mai grandios teatru și cel mai mare muzeu din Asia Centrală, un videoclip în ruinele unui oraș antic misterios și… bebelușii? Răspunsul e simplu: Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, dirijor Anna Ungureanu, pornește într-un turneu spectaculos în Kazahstan, pe Drumul Mătăsii. O călătorie de 10 zile în care România culturală își face vocea auzită în inima Asiei Centrale.

Turneul extraordinar „Drumul Mătăsii” începe astăzi, 2 mai 2025, când Corul Madrigal decolează spre Astana, capitala Kazahstanului, țară unde va susține concerte-eveniment, va lansa proiecte discografice și va filma un nou videoclip într-un sit arheologic milenar.

„Parte a misiunii asumate de Institutul Cultural Român de susținere a creației și promovării culturii române în lume, acest turneu contribuie la reafirmarea valorilor noastre în dialogul global al civilizațiilor, la întărirea legăturilor cu comunitatea românească și marchează o etapă semnificativă în extinderea cooperării culturale în Asia Centrală, după ecourile turneelor realizate anterior în parteneriat cu ICR în Statele Unite ale Americii, în America de Sud, în Luxemburg, Belgia și în Republica Moldova. Este o misiune culturală profundă: așezăm România pe harta spirituală a unei regiuni istorice, iar Madrigalul este ambasadorul perfect pentru un asemenea demers”, spune Liviu Jicman, Președintele Institutului Cultural Român, partener instituțional al turneului.

Turneul Madrigal: Drumul Mătăsii va avea următorul program:

• 4 mai, Opera de Stat și Balet din Astana – premiera spectacolului „Madrigal: Drumul Mătăsii”;
• 6 mai, Muzeul Național al Republicii Kazahstan – Concert extraordinar „Madrigal for Babies” – un moment dedicat muzicoterapiei și educației timpurii;
• 8 mai, Palatul Păcii și Reconcilierii – lansarea albumului „Imnurile Naționale ale Statelor din Asia Centrală” și un concert special cu imnurile statelor din regiune, interpretate coral;
• 10 mai, Otrar – filmarea unui nou videoclip pentru proiectul „Muzică contemporană românească în spații antice universale” într-un sit arheologic cu peste 2.000 de ani de istorie.

„Fiecare prezență internațională a Corului Madrigalul este un prilej de a spune lumii cine suntem și ce valori promovăm. Muzica este universală, dar rădăcinile sunt importante în marele concert universal”, subliniază Liviu Jicman.

Corul Madrigal va reveni în România pe 12 mai, cu noi legături culturale și o amprentă artistică ce va rămâne în Asia Centrală mult după ultimul acord.

„Turneele Corului Madrigal sunt construite ca narative menite să demonstreze că armonia chiar poate schimba lumea. Le mulțumesc tuturor partenerilor care au făcut posibilă această călătorie în Kazahstan și echipei extraordinare implicate în realizarea ei, încă de când era doar o schiță de proiect”, încheie Emil Pantelimon, managerul Corului Madrigal și autorul conceptului turneului.

Turneul „Madrigal: Drumul Mătăsii” este organizat de Corul Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin” și Ministerul Culturii, cu sprijinul important al Ministerului Afacerilor Externe, Institutului Cultural Român și Ministerului Comunicării și Informațiilor din Republica Kazahstan, precum și al sponsorilor Rompetrol, EnergoBit și GRAMPET Group și partenerilor SoundFeed, STRATULAT ALBULESCU Attorneys at Law, ⁠Warner Bros. Discovery.

Partener principal: Rompetrol (KMG International)

Vă asteptăm pe data de 30 aprilie și 21 mai, ora 19:30, la premiera comediei „Hoț să fii, noroc să ai!”, adaptare după „Colecționarii” de Jiří Korbel, la Palatul Copiilor- Sala Mică.

Spectacolul aduce în fața publicului un ghem de interese și relații noi și vechi, formate în jurul unei colecții de antichități care stârnește conflicte, sucește mințile și generează situații uneori absurde, dar pline de umor.

Astfel, un valet pe nume ANTON colecționează batiste și nutrește o iubire neîmpărtășită pentru stăpâna sa BERTHA, posesoarea unei colecții de antichități moștenite de la defunctul ei soț.

SAVEL și ANDA sunt doi hoți picați ca musca-n lapte (lapte de capră), experți în furatul obiectelor de valoare, dar mai ales în a da chix și care ajung să fie sechestrați chiar de stăpâna casei.

Peste toate acestea, își face apariția nepoata FRAYA, pasionată de colecționarea perucilor, dar cu ochii pe colecția mătușii, împreună cu soțul ei, Pepa care… adună privirile ironice și autoritare ale soției sale.

Toți devin personajele unei comedii de situație pline de încurcături, care conturează o seară perfectă, cu mult haz și voie bună.

O combinație irezistibilă de invidii, capcane și râsete cu iz de comedie clasică!

Pășește în această lume nebună, unde nimic nu este ceea ce pare, și nimeni nu știe ce caută de fapt… dar, în final, totul se rezolvă cu mult umor. 😃

BERTHA – Ștefana Badiu
ANTON – Cristi Martin
SAVEL – Iulian Ilinca
ANDA – Valentina Visarion
FRAYA – Maria Costeschi
PEPA – Răzvan Răduță
Regia – Cristi Martin

O producție Syarela Arts 2025.

Bilete: https://m.iabilet.ro/bilete-hot-sa-fii-noroc-sa-ai-premiera-110076

A 13-a ediție a Romanian Design Week, organizată de The Institute și prezentată de UniCredit Bank, marchează o schimbare de paradigmă: festivalul continuă să cultive colaborări, idei comune și parteneriate în spațiile creative ale Bucureștiului, consolidându-și rolul de catalizator în rețeaua locală de inițiative culturale. Sub tema „Design Tomorrow Today”, RDW 2025 propune un program curatoriat exclusiv prin colaborări cu organizații, ambasade, institute culturale, studiouri și branduri din România și din Europa.

Abordarea din acest an se aliniază direcției asumate de The Institute – inițiatorul Romanian Design Week – care își fundamentează activitatea pe colaborare, încredere în comunități, deschidere către noi modele de lucru și un angajament constant față de industriile creative locale. 

„La Romanian Design Week 2025, designul de mâine se construiește împreună. Această ediție marchează o schimbare de paradigmă: aducem laolaltă organizații care transformă Bucureștiul într-un laborator viu al colaborării, un oraș în care creativitatea devine limbaj comun și forță de transformare” – susține Andrei Borțun, CEO The Institute.

RDW devine, astfel, o extensie firească a misiunii The Institute: aceea de a sprijini dezvoltarea unui ecosistem creativ sustenabil, conectat internațional și ancorat în realitatea contemporană. În acest sens, ediția din 2025 aduce laolaltă peste 150 de organizații care, timp de zece zile, vor transforma un București deschis într-o scenă, un laborator și o galerie vie. Designul iese astfel din cadrele tradiționale și devine un instrument de dialog și transformare colectivă.

RDW Exhibitions – selecții curatoriale din designul românesc actual
Pentru prima dată, o parte dintre expozițiile din program nu sunt alese printr-un apel deschis, ci construite în parteneriat cu organizații creative din toată țara. Astfel, festivalul pune în lumină proiecte valoroase, consolidate în timp și relevante pentru peisajul actual al industriilor creative. Printre expozițiile din acest format se numără:

• Ordinul Arhitecților din România – Filiala Teritorială București –  cu expoziția „Bucureștiul Sustenabil”, care prezintă proiectele nominalizate și premiate în cadrul Anualei de Arhitectură București 2024;
• FABER – cu expoziția „Secrete Întrețesute”, ce include artefacte, povești și instalații multimedia care adâncesc înțelegerea noastră asupra industriei textile;
• BETA – Bienala de Arhitectură Timișoara – „10 ani de Beta – bienala de arhitectură din Timișoara, o retrospectivă” – marchează  un deceniu de inovație urbană printr-o expoziție capsulă ce rememorează cele cinci ediții care au definit acest parcurs;
• Local Design Circle – „ABCDG” care vorbește despre design grafic pe înțelesul tuturor;
• Transylvanian Design Week – cu expoziția „ Noul Ev Mediu” curatoriată de Oláh Gyárfás;
• Asociația Artiștilor Lutieri din România – prin expoziția ”De la Meșteșug la Muzică”, susținută de Rompetrol. Expozița exemplifică procesul de creație al instrumentelor muzicale realizate manual din materiale locale, ilustrat prin diverse piese aflate în multiple stadii de producție;
• Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week – aduce în fața publicului larg colecțiile a 19 designeri consacrați sau emergenți din România, Polonia, Ungaria, Ucraina, Moldova și Italia, prezentate în cadrul ultimei ediții a festivalului;
• Mihai Popescu Studio – „Fratelli XX” – O plantă modulară, un spațiu viu aniversar, care celebrează 20 de ani de comunitate Fratelli.

În cadrul RDW Exhibitions, festivalul introduce un o structură expozițională specială de tip showcase, dedicat designului de produs și designului industrial. Șase branduri românești – ASKIA, Meze Audio, Optimef, Lunet, Mind the Gap și Kairos – sunt invitate să își prezinte cele mai recente colecții în capsule pop-up, concepute să evidențieze procesele de creație și producție. Prezenți de-a lungul timpului în cadrul Romanian Design Week și parte activă a comunității sale, acești expozanți oferă vizitatorilor o incursiune în universul fiecărui obiect: de la conceptele inițiale și schițele de început, până la soluțiile finale de producție. Astfel, accentul nu cade doar pe produsul finit, ci și pe oamenii, alegerile și valorile care conturează identitatea fiecărui brand.

De peste 20 de ani, Rompetrol susține educația și cultura prin inițiative cu impact real în comunitățile locale. La Romanian Design Week 2025 se alătură formatului RDW Exhibitions, care pune în prim-plan colaborarea și susținerea creativității locale.

RDW Design Flags – designul ca limbaj universal
Format susținut de Purcari, RDW Design Flags reunește 12 organizații – ambasade, institute, centre culturale și entități locale care aduc la RDW 2025 expoziții cu conținut internațional, explorând teme globale prin prisma designului: de la sustenabilitate la incluziune, de la orașe inteligente la meșteșuguri reinventate. Componența internațională a RDW Design Flags include:

• Ambasada Regatului Danemarcei – „Copenhaga în comun”;
• Ambasada Spaniei – „Design Thinking: Sensibilizarea publicului asupra importanței design-ului utilitar”;
• Instituto Cervantes București – „Concéntrico. 10 ani ai Festivalului de Arhitectură și Design Logroño”;
• Ambasada Suediei – „Granland, design circular din lemn reciclat”;
• Ambasada Italiei, Institutul Italian de Cultură, Italian Trade Agency – „Design accesibil și incluziv”;
• Institutul Liszt – Centrul Cultural Maghiar București – „Future: Back to the Roots”;
• Centrul Ceh București – „Posters for Mondays and Tuesdays”;
• Institutul Francez din România  – „Tapiserie Verdure”;
• Oficiul Național de Turism al Austriei -„ Austriada. 70 de ani de călătorii illustrate”;
• Artcor (Republica Moldova) – „Coline Țesute”;
• Project1, Intro și Vitra (România) – „Eames Roadshow”;
• Retros Gallery (România) – „Eternul a început ieri”.

RDW & the City – designul care schimbă orașul
Unul dintre cele mai noi formate ale ediției, RDW & the City, aduce instalații de design în spațiul public – direct în inima orașului, pe Calea Victoriei. Patru proiecte de impact transformă pietonalul într-un traseu urban spectaculos:

• Studio An-An cu instalația „Me Apunto!” – unul dintre proiectele câștigătoare ale open call-ului „Objects in the City” – o inițiativă internațională în colaborare cu Festivalul Concentrico, dedicată intervențiilor urbane temporare.
• Intervenția semnată BAZA. Deschidem Orașul parte din proiectul româno-polonez „Design is our shared language”, realizat în colaborare cu Łódź Design Festival, în cadrul Sezonului Cultural Polonia – România, organizat de Institutul Cultural Român și Institutul Adam Mickiewicz.;
• Ordinul Arhitecților din România Filiala Brașov-Covasna-Harghita – proiectul „Human ± Nature” – mobilier urban care pune în dialog natura și spațiul construit;
• ASAP România, în parteneriat cu BAZA. Deschidem Orașul și De-a Arhitectura, propune o instalație stradală care promovează explorarea și folosirea sustenabilă a spațiului public urban.

Design GO! – orașul devine o rețea de creativitate
Totodată, peste 100 spații independente – galerii, studiouri, hub-uri, cafenele, showroom-uri – se alătură festivalului în cadrul RDW Design GO!, oferind publicului ocazia de a (re)descoperi orașul prin prisma designului local. RDW Design GO! este locul în care comunitatea creativă se întâlnește cu publicul, în cele mai neașteptate colțuri ale orașului.

Noaptea Studiourilor de Arhitectură – întâlniri directe cu spațiile în care se proiectează viitorul
Anul acesta, 20 de studiouri de arhitectură din București își deschid porțile și invită publicul să le descopere procesele de lucru, echipele și proiectele. Vizitatorii vor avea ocazia să afle cum iau naștere ideile de design urban, arhitectură sustenabilă și regenerare a spațiului construit, într-un traseu nocturn ce transformă orașul într-un atelier deschis.

Un festival care inspiră, conectează și susține
Romanian Design Week 2025 propune un viitor construit împreună: prin colaborări autentice, vizibilitate pentru proiecte independente și o integrare firească a designului în viața orașului. Este o ediție despre ceea ce putem construi împreună, prin idei, forme și viziuni. Totodată, RDW devine un model de lucru inspirat din valorile The Institute – colaborativ, incluziv, responsabil și deschis – susținând un design care nu doar imaginează viitorul, ci contribuie activ la modelarea lui.

RDW 2025 are loc între 16 și 25 mai, în București. Programul complet al Romanian Design Week va fi disponibil pe www.romaniandesignweek.ro, pe paginile oficiale de Facebook și Instagram și în aplicația festivalului, disponibilă pe AppStore și Google Play.  Biletele pot fi achiziționate online, direct din aplicație sau de pe site-ul oficial.

Accesul la eveniment se face pe bază de bilet, cu 50% reducere pentru participantii care achită biletul cu card Mastercard de la UniCredit. 50% reducere au și studenții pentru biletele achiziționate doar la casa de bilete, cu carnetul de student, în timp ce elevii, pensionarii și persoanele cu dizabilități beneficiază de acces gratuit. Facilitățile pentru elevi și studenți sunt susținute de partenerul principal al festivalului, UniCredit Bank.

Atât organizațiile participante la festival, cât și partenerii Romanian Design Week, reflectă filosofia colaborativă a festivalului, contribuind împreună la construirea unei ediții care sprijină creativitatea locală și dialogul internațional – de la partenerul principal UniCredit Bank, la susținerea oferită de Ministerul Culturii, Primăria Municipiului București prin ARCUB- Centrul Cultural al Municipiului București, Institutul Cultural Român, Primăria Sectorului 1, și până la implicarea activă a unor branduri din mediul privat, precum IQOS, Rompetrol, Mega Mall, Promenada, NEPI Rockcastle, Rețeaua de Sănătate Regina Maria, Pepsi, Purcari, Kozel și 5 to go.

FEMEIA LA 1000°C, dramatizare de Edith Negulici după romanul lui Hallgrímur Helgason

,,Dragostea se măsoară în grade, nu în minute’’
Traducerea: Ioana Miruna Voiculescu
Spectacol lectură cu Natalie Ester
Regia: Alina Hiristea Aldulescu

Herra Björnsson este o regină pe domeniul ei! Este imobilizată de vârstă și de boală într-un garaj din Reykjavik, Islanda, dar la venerabila vârstă de 80 de ani mentalitatea ei rămâne cea a unei învingătoare. Ce a învins? Viața însăși care i-a rezervat surprize dintre cele mai dure și întorsături de situație, dar regina Herra a învins.
„Herra supraviețuiește și își spune povestea așa cum o vede ea. Și ce poveste! – una care merită să fie citită pentru a înțelege și mai bine complexitatea celui de-al Doilea Război Mondial și pentru a te bucura de inteligența unei femei pe care nu ți-o vei putea șterge din minte.“ (Washington Post)
Aflată în compania iubitelor sale țigări și a unui laptop de pe care îi place să își lanseze în lumea de afară săgețile încărcate de umor și lipsite de orice inhibiție, Herra a hotărât să moară. Și așa cum a făcut toată viața, ea însăși pune la punct toate detaliile.
Dar înainte de marele final, ne oferă povestea vieții ei: Herra a fost mereu diferită, rebelă față de femeile din generația ei. A experimentat războiul de pe linia de front, dar a rămas o luptătoare și își duce viața așa cum vrea: după propriile reguli, explorându-și sexualitatea, călătorind în jurul lumii, luând decizii greșite, intrând în relații toxice, devenind o mamă denaturată. Herra e definiția perfectă a expresiei franțuzești „je m’en fiche”

🎙️Q&A la final cu dramaturga Edith Negulici și echipa artistică
💰 donație recomandată: 60 ron*
💌 rezervări la: asociatiahearth@gmail.com sau 0724293708
Adresa: Str. Parfumului nr. 19, Sector 3, București

Pe 26 mai 2024, de la ora 19:00, în eleganta sală a Operei Naționale din București, va avea loc concertul caritabil „ Si eu exist! “, un eveniment emoționant dedicat copiilor diagnosticați cu autism, organizat de Fundația ALTAIR în parteneriat cu Opera Națională din București.

Concertul propune o călătorie sonoră profundă și introspectivă prin lumea muzicii bizantine, reunind pe aceeași scenă interpreți îndrăgiți publicului larg: Maria Coman, Paula Seling, tenorul Alin Stoica, alături de Corul Vox Medicalis, un cor format din medici și farmaciști. Evenimentul se va desfășura sub bagheta unor apreciați dirijori: dr. Tudor Ionescu, Tabita Mateiu și Victoria Cioacă.

Evenimentul este parte a proiectului „Copiii diagnosticați cu autism au dreptul la o viață independentă!”, derulat de Fundația ALTAIR, o organizație non-guvernamentală cu o activitate de peste 20 de ani în sprijinul persoanelor aflate în diferite situații de vulnerabilitate.

Scopul concertului este de a strânge fondurile necesare pentru sprijinirea familiilor ai căror copiii au fost diagnosticați cu tulburări din spectrul autist.  

Fondurile obținute din donații și din vânzarea biletelor vor fi direcționate integral familiilor ai căror copiii au fost diagnosticați cu autism, pentru susținerea programelor terapeutice de recuperare, precum și pentru acoperirea unor alte nevoi speciale ale acestor copiii.

Muzica devine sprijin și speranță.

 Prin acest concert, Fundația ALTAIR dorește să aducă în prim-plan posibilitatea societății civile de a transforma empatia în acțiune. Evenimentul este totodată un prilej de reflecție asupra condiției celor care, deși trăiesc printre noi, sunt adesea invizibili ! O parte dintre aceștia sunt copiii care luptă zilnic cu autismul, o afecțiune care este legată de dezvoltarea creierului și influențează maniera în care o persoană percepe lumea înconjurătoare și modul în care comunică și socializează cu ceilalți.  

Autismul este o afecţiune care nu se poate vindeca, dar cu intervenție timpurie intensivă, practicată cu iubire și dăruire, mai mult de 50% dintre copiii diagnosticaţi cu autism pot ajunge să ducă o viaţă independentă la maturitate.  

 In acest context, publicul este invitat să participe la  evenimentul caritabil “ Si eu exist !“, astfel încât, împreună și cu ajutorul lui Dumnezeu, să aducem lumină și speranţă în sufletele și viaţa celor greu încercaţi !   

Fundația ALTAIR, înființată în anul 1999, este o organizație independentă, apolitică și non-profit, a cărei misiune constă în îmbunătățirea condițiilor de viață ale persoanelor aflate în diferite situații de vulnerabilitate, prin acțiuni caritabile în domeniul sănătății, educației,  culturii și sprijinului social.

Detalii eveniment:

• Titlu: “Și eu exist!“ – Concert caritabil de muzică bizantină
• Data: Luni, 26 mai 2025
• Ora: 19:00
• Locația: Opera Națională București
• Bilete: disponibile online pe www.more.com
• Organizator: Fundația ALTAIR

Copiii din toată țara sunt invitați la o experiență interactivă cu muzică, umor, dans și surprize – un concept revoluționar de divertisment educativ.

Un nou spectacol dedicat copiilor cucerește inimile micilor spectatori și ale părinților deopotrivă. Se numește „Miraculoșii”, este un produs 100% românesc și propune o abordare inovatoare: dezvoltarea copiilor prin joacă, muzică, interacțiune și momente educative. Show-ul este considerat deja un fenomen, fiind primul de acest tip din România.

„Miraculoșii” nu este doar un spectacol. Este o întâlnire muzicală, umoristică și educativă, construită special pentru a stimula creativitatea și învățarea prin distracție. Cu o scenografie colorată, personaje carismatice și multă energie pozitivă, show-ul promite să devină repede un reper în zona de divertisment pentru copii.

Printre momentele cele mai așteptate de cei mici se numără:
O mini discotecă a copiilor, unde muzica și dansul transformă sala într-un tărâm al bucuriei.
Un spectacol de poveste ce poate avea loc și în aer liber.
Tombola cu premii, un moment plin de emoție care aduce zâmbete și surprize.
Momente interactive și educative, care îmbină gluma cu informații utile, adaptate pe înțelesul celor mici.

Organizatorii subliniază că „Miraculoșii” este un concept unic în România, creat pentru a susține dezvoltarea copiilor printr-un tip de divertisment inteligent, adaptat nevoilor lor emoționale și cognitive. Show-ul are la bază principii de psihologie pozitivă, învățare prin joacă și conexiune autentică între copii și artiști.

„Ne dorim ca fiecare copil care vine la ‘Miraculoșii’ să plece acasă mai fericit, mai curios și mai încrezător în propriile forțe. E un spectacol cu suflet, gândit să creeze amintiri frumoase și să contribuie la dezvoltarea armonioasă a celor mici”, spun organizatorii.

Unde și când poate fi văzut spectacolul?
Spectacolul „Miraculoșii” este în turneu național și urmează să ajungă în mai multe orașe din România. Programul complet al reprezentațiilor, precum și informațiile despre bilete, pot fi consultate pe pagina oficială și pe rețelele de social media ale proiectului.

„Miraculoșii” este, fără îndoială, o veste bună pentru părinți și o aventură de neuitat pentru copii. Un spectacol care îmbină în mod armonios educația cu distracția și oferă o alternativă de calitate în peisajul evenimentelor pentru cei mici.

Performance-ul 2025: Nouameapiesă?, pe un text semnat de dramaturgul Peca Ștefan, va fi prezentat, itinerant, în teatre și spații culturale alternative din 10 orașe din România. Noua producție, un experiment hibrid interactiv – susținut de elemente multimedia, este o chestionare amuzată a lumii moderne, pornind de la ideea că un text dramaturgic bun s-ar cuveni să exploreze “o mare problemă din realitate”. Într-un dialog hiper-realist cu spectatorii, nouameapiesă, se transformă, treptat, în Noua lor piesă, cu zeci de posibile povești intersectate, inspirate de idei și atitudini ale oamenilor reuniți în sala de teatru.

• Spectacolul – co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național și produs de Asociația Narative, în cadrul proiectului Narative și intersecții performative – va avea premiera pe 17 aprilie, în hub-ul cultural Convivial din Câmpulung. Va fi prezentat, apoi, la Centrul de Teatru Educațional din București (23.04) și 3g HUB din Târgu Mureș (09.05), în debutul unui turneu care va include, în total, zece reprezentații în diferite orașe din România.

• Fiecare reprezentație va fi urmată de întâlniri între artiști și public, gândite într-un format ludic. O serie de ateliere de storytelling participativ vor fi susținute pentru studenții din patru mari universități cu profil teatral din țară.

• Turneul va fi documentat video pentru un serial online menit să ia realist pulsul scenelor independente, al vieții din teatrele cu mai puține resurse, precum și din universitățile cu profil artistic din țară. Materialul va constitui, ulterior, baza de creație pentru o serie de emisiuni-eseu realizată în colaborare cu TVR.

Noua piesă a lui Peca Ștefan ar fi putut fi scrisă pentru actori faimoși – o producție extravagantă, cu orchestră și corp de balet, pentru săli imense, cu candelabre strălucitoare. Dar, în lumea postpandemică, plină de catastrofe de tot felul, unde bugetele pentru teatru sunt reduse an de an, ea rămâne o simplă (pseudo)prelegere (anti)performativă.

Peca este una dintre vocile importante ale dramaturgiei românești de după 2000. 2025: Nouameapiesă? e singurul lui text în care miza dramatică este chiar prezența autorului pe scenă, în relație directă cu publicul. Această versiune este dezvoltată în colaborare cu artista multimedia Cinty Ionescu, care va performa live alături de dramaturg, semnând și video design-ul.

„Uneori am impresia că trăim cu toții într-un colaj absurd de meme-uri, știri contradictorii și frici nedigerate. În spectacolul ăsta nu încerc să clarific nimic, mă interesează spațiul dintre prezență și absență, dintre real și generat. În 2025: Nouameapiesă?, am lucrat cu ideea de vulnerabilitate digitală – ce înseamnă să fii prezent, cu toată fragilitatea ta, într-o epocă în care adevărul se dizolvă rapid, iar imaginea preia controlul. Încerc să creez un spațiu în care să respirăm împreună, să ne uităm direct în haos și să zâmbim – nu din nepăsare, ci ca formă de supraviețuire. Tehnologia e doar un pretext. Ce mă interesează e cum putem rămâne umani când totul pare compus din glitch-uri, cum are loc întâlnirea reală cu ceilalți, chiar dacă drumul până acolo trece printr-un ecran.”

Cinty Ionescu,

Artist vizual

“Aș fi putut să scriu pe o temă importantă, să zicem o dare în vileag a corupției sistemice reflectată în inegalitatea socială. Sau aș fi putut să scriu despre fanatism și fascism. Chiar aș putea să-mi imaginez cum aș fi scris noua mea piesă despre radicalizare, de exemplu. Aș fi început cu o documentare din sursele existente. După care aș fi făcut, probabil interviuri, o cercetare pe teren. Aș fi găsit tema centrală cu care aș fi rezonat cel mai mult. Din care aș fi construit conflictul piesei – exploatându-l la maximum în fiecare scenă. Și acum ar fi început, chiar aici, în fața noastră, un spectacol inventiv și ludic, care ar fi prezentat problema din toate unghiurile, invitându-vă să participați, ca pe niște parteneri egali, să reflectați, să dialogați. Dar, vorba cântecului… you can’t always get what you want.”

Next Level (anti)performativ în epoca postadevărului

Relația cu publicul este interactivă, relaxată și neintruzivă. Spectatorii influențează piesa din diverse roluri, devin creatori de sens, elemente de recuzită, decidenți în dezvoltarea artistică și, nu în ultimul rând, respondenți într-o insolită cercetare cu privire la punctele de interes ale unui public. “Am scris primul draft al textului chiar înainte de pandemie, în februarie 2020, când tocmai mă refăceam dintr-un burnout extins – în care mi-am pus extrem de multe întrebări existențiale, despre identitatea artistică și rolul teatrului în general în lumea postadevărului. Gândisem un format de pseudoprelegere ținută chiar de mine, care să se-ntâmple într-o sală studio, lângă o scenă goală unde, împreună cu publicul, ne putem imagina noi piese care ar fi putut începe. Povestea, de facto, ar fi de ce NU au ajuns aceste noi piese în fața noastră.

Pandemia a transformat forma performance-ului într-un Zoom meeting interactiv, ținut din propria sufragerie, la final de 2020 și în prima parte a lui 2021. Procesul a fost unul fascinant. Spectatorii au devenit, în multe feluri, partenerii mei de creație, de la care am învățat foarte multe. De fiecare dată textul a evoluat aproape ca la standup. Apoi am făcut chiar eu Covid și a trebuit să mă opresc din cauza problemelor de sănătate declanșate de virus. Versiunea 2025 e The Next Level, pune împreună toate descoperirile de până acum într-un context total nou”, spune Peca.

Premiere și masterclass-uri pe harta teatrală. În perioada 17 aprilie – 9 iunie, spectacolul va fi prezentat într-un turneu care va trece prin mai multe orașe din țară. Fiecare reprezentație va fi urmată de sesiuni artist talk, prilejuind dialoguri-joc între creatori, public și echipele spațiilor gazdă. Alături de reprezentațiile 2025: Nouameapiesă?, echipa va susține și o serie de masterclass-uri de storytelling participativ, intitulată Narative și (auto)ficțiuni participative, la care sunt invitați studenții centrelor universitare cu profil teatral din București, Cluj, Târgu Mureș și Timișoara. Un atelier creativ special va fi organizat în parteneriat cu noul Centru de Creație pentru Copii și Adolescenți stART, un program pe care Asociația Sub Stejar, din Târgu Lăpuș, îl derulează în beneficiul unei comunități care nu are acces în mod uzual la evenimente culturale. 

PROGRAM TURNEU

• 17.04 – Câmpulung Muscel (Convivial)
• 23.04 – București (Centrul de Teatru Educațional Replika)
• 09.05 – Târgu Mureș (3g HUB)
• 13.05 – Cluj (Reactor de Creație și Experiment)
• 21.05 – Satu Mare (Teatrul de Nord)
• 23.05 – Timișoara (AUĂELU Teatru)
• 30.05 – Sfântu Gheorghe (TAM)
• 3.06 – Piatra Neamț (Teatrul Tineretului)
• 5.06 – Sibiu (Teatrul Gong)
• 9.06 – București (Teatrul Masca)

Ne vedem online și la TVR Cultural! Turneul va fi documentat video pentru serialul online Narative în Km²⁰²⁵, menit să ia realist pulsul scenelor independente, al vieții din teatrele cu mai puține resurse, precum și din universitățile cu profil teatral din țară. Serialul va fi difuzat de TVR Cultural.

Ne puteți vedea pe site-ul www.narative.ro și pe paginile social media ale Asociației Narative. Materialul va constitui, ulterior, baza de creație pentru o serie de emisiuni-eseu, realizată în colaborare cu TVR.

ECHIPA ARTISTICĂ, ATELIERE ȘI DOCUMENTARE: Peca Ștefan și Cinty Ionescu

ECHIPA DE PROIECT: Project Manager: Ioana Gonțea – Uzinele Creative | Design grafic: Sorin Păun | Poster artwork, fotografii de prezentare și web design: David Grohe – systeme-d | Comunicare: Evantia Barca | Comunicare social media: Cristiana Andrei | Muzică serial online: Gabriel Kirmaier

Narative și intersecții performative

UN PROIECT AL

ASOCIAȚIEI NARATIVE

CO-FINANȚAT DE:

Administrația Fondului Cultural Național

Parteneri instituționali: 

Convivial Câmpulung, Centrul de teatru educațional Replika, 3g HUB, Reactor de creație și experiment, Teatrul de Nord Satu Mare – Trupa Mihai Raicu, AUĂLEU Teatru, Teatrul Andrei Mureșanu, Teatrul Tineretului Piatra Neamț, Teatrul pentru Copii şi Tineret GONG și Primăria Sibiu, Teatrul Masca, Asociația Culturală Sub Stejar, Centrul de Creație pentru Copii și Adolescenți „stART”

Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică Ion Luca Caragiale din București

Universitatea de Arte din Târgu Mureș

Facultatea de Teatru și Film din Cadrul Universității Babeș-Bolyai Cluj

Facultatea de Muzică și Teatru din Cadrul Universității de Vest din Timișoara

Partener media principal:

TVR Cultural

Parteneri media: 

scena.ro, Liternet, Radio Romania Cultural, Radio România Internațional, Matca Literara, Revista 22, Teatrul Azi, Propagarta, IQ ADS, SMARK, Revista Zeppelin, Modernism.ro, Zile și Nopți, Filme-Cărți, Daily Magazine, Ziarul Metropolis, Feeder, DigitizArte, HAPP, Agenția de carte, The Woman, Revista Golan, Munteanu Recomandă

*Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Pentru prima dată în România, extraordinara Maria Khoreva, Prim Solistă a teatrului Mariinsky va dansa pe scena mare a Teatrului Național I.L.Caragiale din București, în spectacolul STARS GALA cu ocazia sărbătorilor de Paște

În premieră pentru publicul românesc, vedeta de anul acesta la STARS GALA va dansa într-o suită a baletului clasic Don Quijote alături de cel mai nou investit Solist Principal, PHILIPP STEPIN de la Teatrul Mariinsky.

  Maria Khoreva este idolul multor balerine. La numai 24 de ani este deja vedetă internațională de cel mai mare calibru care a fost cooptată de teatru imediat cupă terminarea școlii. Multi premiată internațional, cu milioane de fani, invitată la cele mai importante gale de balet din lume, Maria va veni la București și va dansa alături de colegul ei de breaslă, Philipp Stepin, cel mai nou investit la cel mai înalt rang, acela de Solist principal.

Maria va oferi oportunitatea de a lucra împreună cu tinerii la un workshop deschis tututor celor care vor sa facă din balet o meserie.

Spectacolul Stars Gala va cuprinde câteva momente foarte importante pentru tinerii talentați din România! Pe lângă privilegiul de a dansa pe aceeași scenă și în aceeași coregrafie cu super staruri mondiale, acest gen de evenimente cresc foarte mult notorietatea celor la început de drum, fiind o rampă foarte importantă de lansare cu vizibilitate internațională. Astfel că fiecare spectator este practic un susținător al evoluțiilor unora dintre cei mai valoroși dansatori profesioniști la început de drum! Valoarea lor este deja confirmată de școlile unde studiază, de companiile unde deja lucrează sau de publicul care le este deja fidel pe propriile canale de socializare.

Vor dansa în această gala dedicată sărbătorilor de paște tinerii Ambasadori ai noștri: Rebecca Rudolf și Alfie Pearce (Bayerisches Staatsballet, Munchen), Horia Bucur și Răzvan Cacoveanu (Opera Națională București), Alexandru Constantin ( Teatrul de Opereta Ion Dacian), Alecsia Lăzărescu (eleva la Royal Ballet school, Londra), Rebecca Zamfir ( elevă la European School of Ballet, Amsterdam), Ariana Sitaru și Ioana Săvulescu( elevă la Stuttgart Ballet), cât și tineri extraordinari, premianți internațional și olimpici de la Liceul de coregrafie Floria Capsali din București care vor pregăti dansuri inedite care cu siguranță vă vor mișca simțurile, care vor crea emoție.

O altă direcție importantă este susținerea celor care vor reprezenta România la finala mondiala de la Tampa a celui mai mare concurs de balet din lume, Youth America Grand Prix. Vor participa finaliști veniți din toată țara, laureați ai semi-finalelor europene.  Scena Stars Gala este cea care le dă ocazia să prezinte publiclui numerele pregătite, dar va fi și o repetiție importantă înainte de plecarea către marea finală din perioada 20-27 aprilie 2025.

Prin acest eveniment, facem eforturi de a strânge fonduri pentru susținerea unora dintre participanți.

EXPOART – o nouă expoziție de cultură îmbracă haine de sărbătoare în perioada 05 – 25 aprilie 2025.

Expoziția denumită sugestiv – TRADIȚIONAL ROMÂNESC – aflată la ediția a II-a va fi găzduită într-un decor de vis la ATRIUM HOUSE BUCUREȘTI.

Vernisajul va fi înnobilat de prezentarea a 12 creații de costume populare stilizate – DE LA SATE ADUNATE – semnate de designerul vestimentar Marian Staiculescu, plus alte surprize si invitati supriza ce vor avea loc in cadrul evenimentului.

Eveniment unic în România, unde îmbinăm utilul cu plăcutul.

Și nu uitați!!

Marți, 8 aprilie, ora 19:00, la aceeași locație de top, vă așteptăm la o prezentare excepțională a costumelor populare, purtate de cele mai frumoase manechine.👌😊

Ofelia din Hamlet își spune povestea așa cum ar fi spus-o dacă vocea ei ar fi fost vreodată ascultată. 

„Ofelia.Afterlife” revine pe Scena Mare a Teatrului Metropolis cu două reprezentații, pe 19 și 20 martie.

Spectacolul-concert, creat de Antoaneta Cojocaru, pe textul scris de Dan Coman, aduce în fața publicului perspectiva Ofeliei din tragedia renumită a lui Shakespeare. O rescriere curajoasă, care îi redă glasul și o aduce pe ea în prim-plan.

Biletele sunt disponibile pe bilet.ro. 

„Ofelia.Afterlife” este mai mult decât teatru, este un univers, o fuziune spectaculoasă între arte: Antoaneta Cojocaru, alături de muzica trupei Beethoven Crises și Diana Dancu, Vladimir Turturică – decor, Ioana Marchidan – coregrafie, Iolanda Mutu Jr. – costume, Alin Popa – lumini, Dorel Mihăilă – proiecții, aduc pe scenă o ipostază nouă a Ofeliei: fragilă dar si puternică, vulnerabilă dar și curajoasă. Povestea ei, spusă cu sensibilitate și sinceritate până la capăt, rezonează cu temerile, dorințele și căutările fiecăruia dintre noi. Într-o lume copleșită de cinism, tăcerea Ofeliei devine un strigăt poetic. 

Spectacolul, pe lângă emoția pe care o trezește în fiecare spectator, atrage atenția asupra problemelor actuale în societate: lipsa de comunicare, abandonul, frica, izolarea, anxietatea. 

Fiecare replică, fiecare gest al Antoanetei Cojocaru poartă spectatorul mai adânc în sufletul Ofeliei. Este un spectacol despre întrebări nerostite, despre curajul de a te regăsi chiar și atunci când lumea pare să nu-ți lase loc să exiști.

19 și 20 martie, ora 19:00, la Teatrul Metropolis

Bilete disponibile pe platforma bilet.ro.

Ofelia.Afterlife

de Dan Coman 

Cu:

Antoaneta Cojocaru 

și trupa Beethoven Crisis 

(Maria Bucur, Andrei Mancaș, Răzvan Balașov, Vlad Ploeșteanu) 

cu participarea Dianei Dancu

Decor: Vladimir Turturică

Costume: Iolanda Mutu

Coregrafie: Ioana Marchidan

Regie și producție video: Dorel Mihăilă

Lighting design: Alin Popa

Muzică originală: Maria Bucur

Asistență regie: Cristiana Ioniță și Daniel Pascariu

Un spectacol de: Antoaneta Cojocaru

Susținut de: JTI România, Aqua Carpatica, UNITER

Parteneri: Ruvix, Primo Prod

Mulțumiri: Gilda Lazăr, Valentina Vesler, Radu Nica, Viorica Manea, Alexandru Sprânceană

O producție: Laboratorul de Artă

Cea de-a 24-a ediție a Festivalului Internațional de Film Transilvania (13 – 22 iunie 2025, Cluj-Napoca) va fi gazda unui eveniment care reunește filmul și muzica într-o experiență unică: Amadeus LIVE.

După reprezentații la New York Philharmonic și la Royal Albert Hall Londra, filmul Amadeus (r. Miloš Forman, 1984) despre viața și opera lui Wolfgang Amadeus Mozart va fi proiectat la TIFF, iar coloana sonoră va fi asigurată de Orchestra Operei Naționale Cluj-Napoca sub conducerea dirijorului olandez Ernst van Tiel cu participarea extraordinară a Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, dirijor Anna Ungureanu.

Evenimentul, care marchează și 40 de ani de la lansarea filmului, va avea loc duminică, 22 iunie, începând cu ora 18:00, la BT Arena.

Biletele au fost puse în vânzare online pe tiff.eventbook.ro și bilete.ro – LINK .

Un triumf al cinematografiei și al muzicii lui Mozart

„Pentru toți cei care au mai văzut filmul, Amadeus Live este un mod minunat de a-l experimenta. Pentru cei care îl văd pentru prima dată – ce plăcere!” Broadway World

Câștigător al 8 premii Oscar, inclusiv pentru Cel mai bun film și pentru Cel mai bun actor în rol principal (F. Murray Abraham), Amadeus (1984) este o incursiune grandioasă în înalta societate austriacă, dar și în viața și mintea unuia dintre cei mai importanți compozitori ai istoriei. Povestea este spusă din perspectiva lui Antonio Salieri (interpretat de F. Murray Abraham), compozitorul oficial al curții împăratului Iosif al II-lea al Austriei, deopotrivă fascinat și scandalizat de genialul Wolfgang Amadeus Mozart (Tom Hulce). Salieri recunoaște atât talentul divin al lui Mozart, cât și propria incapacitate de a-l egala, ceea ce îl face să devină obsedat de distrugerea tânărului compozitor. Pe măsură ce Mozart își compune capodoperele, Salieri conspiră în umbră pentru a-i sabota cariera.

Coloana sonoră excepțională a filmului, bazată pe muzica lui Mozart, va fi interpretată live de Orchestra Operei Naționale Cluj-Napoca sub bagheta dirijorului olandez Ernst van Tiel. Recunoscut pentru versatilitatea și măiestria sa în interpretarea muzicii clasice, dar și a coloanelor sonore de film, van Tiel a colaborat cu Orchestra Filarmonicii din Rotterdam, London Symphony Orchestra și Royal Philharmonic Orchestra. În 2011, a dirijat Brussels Philharmonic pentru înregistrarea coloanei sonore a filmului The Artist, compusă de Ludovic Bource. Specializat în concerte de film cu orchestră live, van Tiel a dirijat cine-concerte precum Star Wars, Vertigo sau seria Harry Potter. 

Această desfășurare artistică impresionantă va fi completată de participarea extraordinară a Corului Național de Cameră „Madrigal – Marin Constantin”, unul dintre cele mai renumite ansambluri corale din lume. Fondat în 1963, Madrigalul este un simbol al artei corale, impresionând prin sonoritatea sa distinctă, rafinamentul interpretativ și costumația sa renascentistă. Astăzi, sub conducerea dirijorului principal Anna Ungureanu și a managerului Emil Pantelimon, Corul Madrigal continuă tradiția excelenței muzicale și promovează educația prin muzică, fiind un ambasador cultural al României.

Amadeus LIVE este o producție a Avex Classics International.

Filmul Amadeus este licențiat de THE SAUL ZAENTZ COMPANY.

Amadeus LIVE la TIFF.24 este posibil cu sprijinul Vodafone România și DeLonghi România.

Cea de a VIII-a ediție a Festivalului Național „Lumini Sonore by Ozana Barabancea” se va desfășura în perioada 15-16 martie 2025, la Colegiul Național „Mihai Viteazul” din București. Tineri artiști din 19 de județe ale României își vor face auzit talentul muzical în cadrul festivalului-concurs, în atenția juriului și a publicului. Pe listă sunt tineri din Argeș, Bacău, Brașov, Brăila, Buzău, Călărași, Constanța, Dâmbovița, Dolj, Galați, Giurgiu, Hunedoara, Ialomița, Ilfov, Neamț, Prahova, Sibiu, Teleorman și București.

Programul artistic va cuprinde piese din repertoriul național și internațional, reunind  muzica pop universală cu folclorul românesc. Evenimentul are ca scop aportul la formarea tinerilor, dar și descoperirea și promovarea acestor soliști români, oferindu-le posibilitatea de a cânta live pe scenă și de a obține titluri, distincții și premii.

„Sunt foarte fericită că am ajuns la cea de-a VIII-a ediție a Festivalului Lumini Sonore. Este o uniune a artiștilor talentați și ambițioși. Un prilej de a se remarca pe scena festivalului, o rampă de lansare pentru viitorii mari artiști ai țării. Este un “must have” pentru orice CV al unui viitor artist ce trece prin experiența copilăriei să participe măcar o dată la Festivalul Lumini Sonore. Mulțumesc pentru sprijin echipei mele, Dragoș Popa și Andrei Coman. Mulțumesc întregii noastre echipe, cu care facem cele mai frumoase evenimente culturale pentru copii, în toate colțurile țării”, a transmis Ozana Barabancea, fondatoarea Festivalului Lumini Sonore.

Juriul va fi prezidat de către însăși celebra artistă Ozana Barabancea, iar comisia juriului va fi completată de către Dragoș Popa, Alexandra Ungureanu și Nicola, în calitate de artiști, muzicieni și specialiști în domeniul artei spectacolui.

„Colegiul Național “Mihai Viteazul” din București are onoarea de a fi partener principal al Festivalului Lumini Sonore, un eveniment-sărbătoare al fuziunii dintre artă, tehnologie și educație. Pentru noi, această colaborare reprezintă nu doar o oportunitate de a găzdui un spectacol inedit de lumină și sunet, ci și un prilej de a inspira tinerii să exploreze creativitatea dincolo de granițele tradiționale ale învățării. Educația autentică înseamnă expunerea la experiențe care îmbină știința cu arta, raționalul cu sensibilul, iar Festivalul Lumini Sonore este un exemplu remarcabil în acest sens. În cadrul colegiului nostru, valorificăm excelența și inovația, iar acest festival oferă elevilor din toata țara șansa de a descoperi noi perspective asupra expresiei artistice și a tehnologiilor emergente. Suntem mândri să sprijinim această inițiativă și invităm toți iubitorii de frumos, muzică și spectacol vizual să ni se alăture în această călătorie artistică!”, a precizat Alexandru Croitoru, director adjunct al Colegiului Național “Mihai Viteazul” din București, unul dintre liceele de top din România.

Evenimentul este organizat de Centrul Cultural Artist pentru Artă, sub egida artistei Ozana Barabancea, în parteneriat cu Colegiul Național „Mihai Viteazul” din București.

Timișoara Music Awards Festival 2025 aduce în premieră în România vocea iconică a muzicii EDM, Zara Taylor. Artista canadiană va încânta publicul cu piese de pe albumul său de colecție, The Best of Zara Taylor, o călătorie sonoră globală ce îmbină influențe din Orientul Mijlociu, Asia, Europa de Vest și de Est. Cu peste 150 de milioane de vizualizări pe YouTube și hituri precum Lost, alături de Roger Shah, Zara Taylor este o prezență emblematică în muzica trance.

Albumul The Best of Zara Taylor reunește 22 de piese originale, predominant din genurile Classic, Uplifting și Balearic Trance, dar și câteva compoziții Progressive House, marcând o carieră de două decenii în industria muzicală. Colaborările sale cu artiști precum DJ Sultan & Shepard sau Roger Shah au redefinit peisajul muzicii electronice, consolidându-i statutul de legendă a scenei EDM.

Zara Taylor a concertat în peste 30 de țări, lăsând o amprentă de neuitat pe scenele internaționale. Revenirea sa pe scenă, după o pauză dedicată maternității, este așteptată cu entuziasm de fanii din întreaga lume. La Timișoara Music Awards Festival, artista va oferi un show de excepție.

Evenimentul marchează debutul artistei pe scena din România, promițând o seară memorabilă pentru iubitorii muzicii electronice.

Ajuns la cea de-a treia ediție, Timișoara Music Awards reunește peste 60 de artiști, pe 4 scene diferite muzical. Iată câțiva artiști confirmați:

Aurora Electronica Stage – Aaron Sevilla, Adrian Saguna, Adrian Sasu, Andy Chiles, Arias, DJ Broklyn, Exob, Gyo Gee, Kp London, MC Steliano, Mihai Tămaș, Mirel Cipu, Pete Ellement, Roger Shah, Sean Norvis, Sloupi, Sunlounger.

Retro Beats Stage – La Bouche, No Mercy, 666, Sean Finn, Geo da Silva, DJ Sniper, DJ Benito, Dan Stanciu, Euphoria Cover Band.

Tradition Stage – Anca Domnita, Borko Radivojevic, Diana Bucsa, Dorinel Gavriluț, Filip Bulatovic, Florin Boita, Mihaela Petrovici & Petrovici Band, Olivera Cokic, Roxana Chiriță, Roxana Mag, Simona Rusu.

Next Wave Stage – MGK666, Vali Miron, Nutu, Roberto, Erika Isac, IDK, Cedy, Don Grasu, Sebastiann, Fabricio El Latino, Răzvan the DJ, DJ Rebel, Gratian M. Denis, Neciu Florin, Alin Ionescu, Bliss4o, DJ Ritmo, Victor Farca.

Parteneri: Muzeul Satului Bănățean, Consiliul Județean Timiș, Universitatea de Vest din Timișoara, Maracana, Drass România, Centru de Geometrie Auto Timișoara, Cramele Cricova, Centrul de Cercetare Muzicală și Transdisciplinară, Intelligent Logo, Maslen România, Apostu Estate, Del Corso Group, Policlinica Bastion, Thesaurus Wines, Touch Music Agency.

Fii parte din cel mai tare festival al anului și asigură-ți locul la Timișoara Music Awards 2025! Achiziționează biletele ACUM pe https://www.bilet.ro/eveniment/timisoara-music-awards-15217-48361  și pregătește-te pentru un spectacol unic!

• Jojo va juca alături de Carmen Tănase, Irina Antonie, Andrei Mateiu, Doru Bem, în regia lui Andrei Mateiu  https://m.iabilet.ro/bilete-mireasa-fara-voie-108989/

Jojo Cătălina Grama Ipate va fi din nou mireasă, de data aceasta fără voie, în spectacolul „Mireasă fără voie”, regizat de Andrei Mateiu, în care va juca alături de Carmen Tănase, Irina Antonie, Doru Bem/Radu Micu, Andrei Mateiu, ce va avea premiera excepțională pe 4 aprilie, la Sala Dalles, de la ora 20.00, https://m.iabilet.ro/bilete-mireasa-fara-voie-108989/. Comedia „Mireasă fără voie” este primul proiect al companiei independente de producție culturală Teatrul Maidan, creat de Jojo, alături de Andrei Mateiu și Paul Ipate.

„Spectacolul “Mireasă fără voie” este unul efervescent, viu, plin de umor, care te ține tot timpul cu sufletul la gură și cu gura până la urechi. Are un ritm alert, personaje savuroase, ironie fină și explorează printr-un joc actoricesc delicios emoțiile umane și situațiile absurde din viețile noastre. În epoca tehnologiei în care iubirea se descoperă în online pe rețelele de socializare, “Mireasă fără voie” vine să ne reamintească faptul că metodele clasice pot bate oricând Whatsapp, Instagram și TikTok.”, declară Andrei Mateiu, actor și regizor al spectacolului de comedie „Mireasă fără voie”.

Comedia „Mireasă fără voie” își propune să aducă pe scena de teatru un mix cuceritor de personaje colorate, umor, situații romantico-absurde, dar și mult imprevizibil pentru un plus de comic de situație. „Cum ar fi dacă ți s-ar livra iubirea vieții tale la ușă, ca un colet special? Eh, la asta nu s-ar aștepta nimeni. O mamă care joacă rol de pețitor nonconformist, un transportator de “iubire” care “livrează” dragoste prin metode complet neconvenționale, un pictor ușor amnezic care se trezește într-un apartament necunoscut, o femeie singură care e posibil să fie acuzată de răpire și o viitoare mireasă obsesiv compulsivă care e în stare de orice pentru iubirea vieții ei. Așadar, îi așteptăm pe iubitorii de teatru, de bunăvoie și nesiliți de nimeni, la „Mireasă fără voie” pentru o comedie plină de imprevizibil și de iubire în cele mai pitorești și colorate fațete ale ei.”, anunță cu entuziasm actrița Jojo Cătălina Grama Ipate.

 Spectacolul „Mireasă fără voie” este un eveniment cu atât mai important pentru Jojo Cătălina Grama, pentru actorul și regizorul Andrei Mateiu, dar și pentru actorul Paul Ipate, cu cât este primul proiect lansat sub umbrela Teatrul Maidan, o companie de teatru independent fondată de ei pentru a aduce comedia pe scenele culturale din România și publicul tânăr în sălile de spectacol.

„Teatrul Maidan a apărut din dorința de a aduce comedie de calitate în peisajul teatrului independent. Suntem trei parteneri pe acest nou drum care se deschide cu primul proiect, comedia romantică “Mireasă fără voie”. Maidan își propune să aducă spectacole de calitate către publicul iubitor de teatru și are ca țintă și publicul tânăr. Fiind cu toții părinți, considerăm că e esențial ca tinerii, adolescenții și copiii să meargă la teatru. Ne adresăm publicului de orice vârstă, în ideea în care știm cu toții, ca actori profesioniști, cât de valoros este actul artistic de pe scena de teatru. Teatrul a reprezentat mereu o oglindă a societății în care trăim, un refugiu pentru public, hrană pentru minte și suflet și relaxare. Deviza noastră este “toți pentru teatru, teatru pentru toți.” De ce “Maidan”? Pentru că “Maidan” înseamnă piață, iar actorii la începuturi au jucat în piețe, pe stradă.”, a mărturisit Jojo geneza proiectului cultural Teatrul Maidan care își scrie pe data de 4 aprilie, la Sala Dalles, prima filă de poveste cu premiera spectacolului „Mireasă fără voie”.

Evenimentele lunii martie:

1 martie, ora 17:00 – Chopin EXPOSED
Într-un peisaj sonor de excepție, pianistul Sergiu Tuhuțiu și actrița Flavia Giurgiu vor deschide poarta unei călătorii în universul lui Frédéric Chopin, unde muzica se întâlnește cu teatrul, iar emoțiile își găsesc expresia în fiecare notă. O seară ce îmbină rafinamentul cu profunzimea sentimentului, revelând povestea unui geniu al muzicii.

1 martie, ora 21:00 – Moonlight Breakfast | Welcome Spring
Trupa Moonlight Breakfast marchează începutul primăverii cu un concert electrizant, unde ritmurile electro, dream pop și nu-jazz se combină într-o atmosferă vibrantă. Cu influențe internaționale și un sound sofisticat, aceștia promit o seară de neuitat în care muzica devine un manifest al primelor raze de soare.

2 martie, ora 19:00 – Romantic Fools
O comedie plină de umor și sarcasm, Romantic Fools explorează complexitatea relațiilor de cuplu și dorințele nespuse ale partenerilor. Regia semnată de Carmen Coțofană dă viață unei povești despre iubire, nevoia de conectare și riscurile de a-ți deschide inima.

6 martie, ora 20:00 – Emeric Imre Trio | Nebun de alb…
Pe 6 martie, te invităm la un concert special, unde muzica și poezia se împletesc într-o seară plină de emoție. Într-un cadru elegant, Emeric Imre, alături de Jimi El Laco și Roje, vor aduce pe scenă acorduri calde de folk, povești cântate și momente de neuitat.

7 martie, ora 20:00 – Vino Veritas
În seara de Halloween, două cupluri beau împreună un vin albastru ciudat, iar secretele lor încep să iasă la iveală. Vino Veritas explorează cu umor întrebări esențiale despre relațiile moderne, parenting și căutarea fericirii.

8 martie, ora 19:00 – Analia Selis | ARGENTINISSIMO, RĂDĂCINI
Într-un spectacol de excepție, Analia Selis și invitații săi, Julio Santillán și Mariano Castro, ne vor purta într-o călătorie muzicală către rădăcinile tango-ului argentinian. O serată pasională, cu ritmuri inconfundabile și o atmosferă plină de sensibilitate.

9 martie, ora 20:00 – Luiza Zan & Amphitrio feat. Răzvan Florescu | All for Love
Pentru iubitorii de muzică de calitate, Luiza Zan și trupa Amphitrio propun un spectacol care îmbină neo-soul, jazz fusion și alternative hip hop. O seară cu vibrații senzuale și ritmuri care creează o atmosferă intimă și plină de emoție.

12 martie – Testosteron
O comedie savuroasă despre bărbații și relațiile lor, „Testosteron” aduce în prim-plan întrebări despre masculinitate și iubire. Replici tăioase, umor de calitate și o poveste care ne provoacă să privim realitatea dintr-o altă perspectivă.

13 martie, ora 20:00 – Mădălina Pașol & Eduard Adam | Adam și Pianul
Într-un spectacol de muzică și poezie, Mădălina Pașol și Eduard Adam ne vor purta într-o călătorie a simțurilor, unde muzica la pian se împletește cu versurile delicate. O seară de neuitat, în care fiecare notă vorbește despre iubire și căutarea sinelui.

14 martie, ora 20:00 – Red Swing | Primăvară cu Swing
Imaginează-ți o seară plină de energie, ritmuri efervescente și dans! RedSwing te invită la un concert special, unde primăvara prinde viață pe ritmuri de swing. Vom aduce pe scenă cele mai iubite hituri internaționale și românești, reinterpretate în stilul anilor ’30, într-o atmosferă vibrantă, care te va purta direct în epoca de aur a muzicii.

16 martie, ora 19:00 – Povestiri Culese cu Maia Morgentern
Povestiri culese urmărește povestea scriitoarei Ruth, care se luptă atât cu limbile de la ceas, cât și cu propriile cuvinte nespuse. Viața ei ia o turnură neașteptată odată cu apariția Lisei, o tânără în căutare de inspirație și îndrumare.

19 martie, ora 20:00 – METAVIVALDI
O reinterpretare inovativă a operei lui Antonio Vivaldi, într-un spectacol care combină muzica clasică cu accente de chitară metal. METAVIVALDI propune o fuziune neașteptată între delicatețea viorii și puterea electrică a chitarei, într-o atmosferă de concert cu adevărat inedită.

20 martie, ora 20:00 – Soțul soției mele

Cum ar fi să trăim o poveste de bigamie… din perspectiva femeii? Soțul soției mele este o comedie plină de umor și răsturnări de situație. O poveste captivantă despre o femeie și doi bărbați, cu despărțiri, împăcări și revelații neașteptate.

21 martie, ora 20:00 – De treci codrii

Basmele românești prind viață pe scena Godot într-un musical fascinant despre eroi, antieroi și secretele codrilor fermecați. Sub bagheta regizorală a lui Eugen Gyemant și cu o distribuție de excepție, spectacolul aduce la lumină mituri și tradiții românești într-o viziune modernă. O poveste plină de magie și mister, în care granițele dintre bine și rău devin din ce în ce mai difuze.

23 martie, ora 19:00 – Palace Escape (aka Opturi Supranaturale)

O incursiune unică în istoria muzicii și dansului, Palace Escape îmbină coregrafia inovatoare a Andreei Gavriliu cu arhitectura spectaculoasă a Palatului Bragadiru. 19 artiști te vor conduce printr-un univers vibrant de cabaret, umor și sensibilitate.

Festivalul „Visuali Italiane – Noua Cinematografie Italiană în România”, ajuns la a patra ediție, revine în martie cu o selecție remarcabilă de 11 lungmetraje și patru scurtmetraje, oferind publicului român o perspectivă autentică și proaspătă asupra filmului italian actual.

Festivalul va avea proiecții în șase orașe din România: București (3 – 9 martie, Cinema Muzeul Țăranului), Cluj-Napoca (13 – 16 martie, Cinema Victoria), Craiova (21 – 23 martie, Cinema Patria), Timișoara (27 – 30 martie, Cinema Studio), Iași (29 – 30 martie, Cinema Ateneu) și o secțiune dedicată în cadrul ESTE Film Festival, Sibiu (28 mai – 1 iunie).

Deschiderea festivalului la București, care va avea loc pe 3 martie, la Cinema Muzeul Țăranului, va fi marcată de proiecția filmului „Vermiglio, mireasa muntelui”, regizat de Maura Delpero, câștigător al Marelui Premiu al Juriului la Festivalul de la Veneția și propunerea Italiei pentru Premiile Oscar 2025. Un film care aduce pe ecran o poveste emoționantă despre supraviețuire și legături umane într-un sat alpin din 1944 și care impresionează prin autenticitatea peisajelor și profunzimea personajelor. Filmul va fi distribuit în România de Culoar Films, începând cu 7 martie.

Un alt moment de referință al festivalului este avanpremiera filmului „Queer”, cel mai recent proiect al renumitului regizor Luca Guadagnino. Adaptare îndrăzneață a romanului cult semnat de William S. Burroughs, „Queer” îl aduce pe marele ecran pe Daniel Craig într-o interpretare impresionantă, într-o poveste intensă despre dorință, singurătate și complexitatea relațiilor umane. Filmul va fi distribuit în România de Transilvania Film din 21 martie.

Festivalul propune și o reîntâlnire cu filmul care i-a adus recunoaștere internațională lui Luca Guadagnino: „Io sono l’amore”. Cu o distribuție remarcabilă, în fruntea căreia se află fascinanta Tilda Swinton, filmul rămâne un reper al cinematografiei contemporane, captând prin eleganță, intensitate emoțională și o regie meticuloasă.

Detalii și bilete pe Eventbook – https://eventbook.ro/festival/visuali-italiane

„Anul acesta propunem din nou, actualizând-o, rețeta de succes a edițiilor precedente, cu regizori afirmați și debutanți, personalități feminine tot mai prezente și mai originale, o incursiune în lumea filmului documentar și în cea diversificată a scurtmetrajelor. Ne ambiționăm să prezentăm publicului român cele mai bune filme din producția recentă, dezvăluind modernitatea cinematografiei noastre prin povești actuale și un limbaj filmic creativ și niciodată banal.”
– Laura Napolitano, directoarea Institutului Italian de Cultură din București

Selecția festivalului, realizată de Eddie Bertozzi, reunește atât autori consacrați, cât și voci noi și curajoase, oferind o călătorie cinematografică prin diverse colțuri ale Italiei: de la străzile vibrante ale Napoli-ului în „Hey Joe” (r. Claudio Giovannesi), la melancolia Sienei în „Diciannove” (r. Giovanni Tortorici), până la atmosfera misterioasă a Siciliei în „Iddu” (r. Antonio Piazza & Fabio Grassadonia) sau în fortărețele militare din Friuli și Trentino din „Campo di battaglia” (r. Gianni Amelio).

„Motorul oricărei pasiuni este curiozitatea, iar dacă ar fi să descriem cinematografia italiană de astăzi printr-un singur cuvânt, acela ar fi «curioasă». Curiozitatea regizorilor noștri se reflectă în explorarea unor orizonturi cinematografice inedite și în felul în care reușesc să surprindă un public tot mai dornic de povești neașteptate.

Selecția din acest an propune o varietate de perspective – de la umanismul alpin din „Vermiglio, mireasa muntelui” de Maura Delpero, la melodrama noir din Napoli în „Hey Joe” de Claudio Giovannesi, și până la povestea misterioasă din Sicilia din „Iddu” de Antonio Piazza & Fabio Grassadonia.

Ne dorim să punem în dialog viziunea unor autori consacrați, precum Gianni Amelio cu „Campo di battaglia” și Francesca Comencini cu „Il tempo che ci vuole”, cu energia specială a noilor voci din cinematografia italiană – de la bucuria vibrantă din „Gloria!” de Margherita Vicario, la poezia vizuală din „Sulla terra leggeri” de Sara Fgaier și îndrăzneala din „Diciannove” de Giovanni Tortorici.

Curiozitatea ne îndeamnă, de asemenea, să depășim granițele clasicului film de ficțiune, explorând alte forme cinematografice, precum documentarul creativ „Real” de Adele Tulli și programul inovator de scurtmetraje „Dove si va da qui?”.” –  Eddie Bertozzi, directorul artistic al festivalului.

„Visuali Italiane – Noua Cinematografie Italiană în România” este un eveniment organizat de Institutul Italian de Cultură din București și Ambasada Italiei, în colaborare cu Muzeul Național al Țăranului Român, Cinema Muzeul Țăranului, Cinema Victoria din Cluj-Napoca, RADEF RomaniaFilm, Cinema Studio din Timișoara, Centrul de Proiecte Timișoara, Cinema Ateneu din Iași, Este Film Sibiu, Bucharest International Experimental Film Festival, One World România, și F-Sides Cineclub.

Biletele pentru reprezentațiile din 27, 28, 29 și 30 martie sunt disponibile începând de vineri, 14 februarie ora 12:00.

               București, 14 februarie 2025 – Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” anunță cu entuziasm reluarea unuia dintre cele mai îndrăgite musicaluri pop-rock ce a făcut parte din repertoriul său: Romeo și Julieta, creația compozitorului Gérard Presgurvic, inspirată de capodopera lui William Shakespeare. După mai bine de 15 ani de la premiera sa pe scena operetei bucureștene, spectacolul revine în aceeași montare spectaculoasă, care îmbină emoția unei povești clasice cu energia și modernitatea muzicii pop-rock.

               Musicalul Romeo și Julieta a avut premiera mondială pe 19 ianuarie 2001 la Paris, bucurându-se de un succes răsunător: peste 2 milioane de spectatori într-un singur an, discuri de aur, platină și diamant, vânzări record de albume și DVD-uri (peste 6 milioane de exemplare), hituri ce au ocupat locul 1 în topuri timp de 32 de săptămâni consecutive și premiul pentru cel mai bine vândut album al anului. Ulterior, spectacolul a fost montat cu același succes în numeroase orașe din întreaga lume, inclusiv Londra, Budapesta, Viena, Moscova, Seul, Taipei și Montreal.

               În România, musicalul a avut premiera în 2009 pe scena Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”, fiind printre cele mai iubite producții din istoria instituției. Atunci, regia și adaptarea după versiunea originală au fost semnate de KERO, cel care revine și în 2025 pentru a da o nouă viață acestei producții de referință. Reluarea din acest an marchează nu doar revenirea unui titlu iconic, ci și o punere în scenă în care trecutul și prezentul se împletesc armonios. O parte dintre artiștii distribuției originale revin și în această montare, însă, în unele cazuri, în roluri diferite față de cele care i-au consacrat acum 15 ani, aceste schimbări reflectând atât evoluția lor artistică, cât și o distribuire firească, adecvată vârstei și experienței pe care o au în prezent.

               Montarea rămâne fidelă viziunii care a transformat acest musical într-un fenomen internațional, păstrând ingeniozitatea și forța emoțională ce au cucerit publicul încă de la prima sa reprezentație în România. Totodată, trecerea timpului aduce un plus de maturitate artistică, iar experiența acumulată în cei 15 ani se reflectă în detalii regizorale rafinate și în energia proaspătă a spectacolului. Deși structura și spiritul original rămân neschimbate, nuanțele regizorale noi vor îmbogăți această producție, oferind atât spectatorilor fideli, cât și noii generații o experiență intensă, vibrantă și profund emoționantă.

               Primele reprezentații ale spectacolului vor avea loc pe 27, 28, 29 și 30 martie, iar biletele pot fi achiziționate atât on-line de pe site-urile www.opereta.ro și www.ticketstore.ro cât și de la casa de bilete aflată în incinta teatrului din Bulevardul Octavian Goga, nr.1, sector 3.

               Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” îi invită pe iubitorii de teatru și muzică să redescopere farmecul uneia dintre cele mai frumoase povești de dragoste din toate timpurile, într-o producție grandioasă ce promite să cucerească o nouă generație de spectatori.

Suntem entuziasmați să anunțăm participarea trupei La Bouche la Timișoara Music Awards 2025, care va avea loc în data de 23-25 mai 2025 la Muzeul Satului Bănățean.

La Bouche a dominat scena Eurodance a anilor ’90, devenind una dintre cele mai îndrăgite trupe ale genului. Cu un sunet inconfundabil, îmbinând ritmuri energice, influențe house și pop, trupa a cucerit topurile internaționale cu hituri legendare precum „Be My Lover”, „Sweet Dreams” și „You Won’t Forget Me”. Debutul lor a fost marcat cu un succes instantaneu, cu milioane de copii vândute și prezențe constante în clasamentele Billboard Hot 100 și Eurochart Hot 100. De-a lungul anilor, La Bouche și-a păstrat farmecul și puterea de a ridica publicul în picioare, iar la Timișoara Music Awards 2025, fanii vor avea ocazia să retrăiască atmosfera electrizantă a anilor ’90 cu un show de neratat!

Un festival de neratat – Timișoara Music Awards 2025

Ajuns la cea de-a treia ediție, Timișoara Music Awards reunește peste 60 de artiști, pe 4 scene diferite muzical. Iată câțiva artiști confirmați:

Aurora Electronica Stage – Aaron Sevilla, Mirel Cipu, Pete Ellement, Sean Norvis, Roger Shah

Retro Beats Stage – La Bouche, No Mercy, Sniper, Sean Finn, Geo da Silva

Tradition Stage – Roxana Chiriță, Dorinel Gavriluț, Mihaela Petrovici & Petrovici Band, Filip Bulatovic, Simona Rusu

Next Wave Stage – MGK666, Erika Isac, IDK, Rebel, Don Grasu

SUPERSTARUL GLOBAL POST MALONE VINE, ÎN PREMIERĂ, ÎN ROMÂNIA LA UNTOLD CÂȘTIGĂTOR AL PREMIILOR BILLBOARD ȘI NOMINALIZAT LA GRAMMY, ARTISTUL AMERICAN, CARE A COLABORAT CU TAYLOR SWIFT ȘI BEYONCE, VA CONCERTA LA EDIȚIA ANIVERSARĂ UNTOLD.
ALȚI ARTIȘTI DE TOP COMPLETEAZĂ LINEUP-UL UNEI EDIȚII LEGENDARE UNTOLD: BECKY HILL, RAG’N’BONE MAN, MARTIN GARRIX, ARMIN VAN BUUREN, FISHER, TIESTO, STEVE ANGELLO, HUGEL, ALOK, DON DIABLO, BLACK COFFEE, MARCO CAROLA, DOM DOLLA ȘI ADRIATIQUE.

Malone, una dintre cele mai influente figuri ale muzicii contemporane, superstar global,  vine pentru prima dată în România la ediția aniversară a festivalului UNTOLD.

Cu peste 80 de milioane de discuri vândute, cu 59,5 miliarde de ascultări pe Spotify, Post Malone se numără printre cei mai bine vânduți artiști din toate timpurile. A câștigat 10 premii Billboard Music Awards, trei American Music Awards și un premiu MTV Video Music și a fost nominalizat de 18 ori la premiile Grammy. Piesele “Circles”, “Rockstar”, “Sunflower” și multe alte hituri ale artistului se vor auzi pentru prima dată live pe Cluj-Arena la ediția aniversară de 10 ani, UNTOLD X.

În august 2018, artistul american a doborât recordul de 34 de ani deținut de Michael Jackson pentru cele mai multe săptămâni petrecute în clasamentul Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums: albumul său “Stoney” s-a aflat în acest top timp de 77 de săptămâni, față de cele 76 de săptămâni ale albumului “Thriller”. În 2025, Post Malone a intrat în clasamentul celor mai ascultați artiști pe platforma de streaming Spotify, single-ul “Sunflower” a ajuns la 3,65 miliarde de accesări.

Primul său album, “Stoney” (2016), a stabilit deja tonul pentru ceea ce avea să urmeze: single-uri de succes precum “Congratulations” (feat. Quavo) l-au transformat într-un nume de referință în industria muzicală. Următoarele albume, “Beerbongs & Bentleys” (2018) și “Hollywood’s Bleeding” (2019), i-au consolidat statutul de megastar. Cu hituri globale precum “Rockstar”, “Circles” și “Sunflower”, Post Malone a devenit unul dintre cei mai ascultați artiști din lume. „Beerbongs & Bentleys” a capturat perfect esența hedonistă a generației Z, în timp ce „Hollywood’s Bleeding” a explorat latura întunecată a faimei.

Post Malone este un artist al recordurilor, cu un palmares impresionant: 9 piese certificate diamant – mai mult decât oricare alt artist, 18 nominalizări la Grammy, 11 Billboard Music Awards, inclusiv Artistul Anului în 2020. Albumele sale au fost ascultate de miliarde de ori pe platformele de streaming, iar videoclipurile sale au sute de milioane de vizualizări. Dar dincolo de cifre, Post Malone rămâne un artist autentic, accesibil și totodată un trendsetter în industria muzicală. În 2024, Post Malone a colaborat cu Taylor Swift la piesa “Fortnight”, care a stabilit un record de streaming pe Spotify în ziua lansării. Tot în 2024, a lucrat cu Beyoncé la piesa “Levii’s Jeans”, iar la ediția 2025 a premiilor Grammy a avut șapte nominalizări.

Becky Hill, cunoscută pentru versatilitatea și pentru succesul în muzica electronică, va ajunge la ediția aniversară a festivalului UNTOLD. Artista britanică  a colaborat cu artiști precum Oliver Heldens, pentru piesa “Gecko (Overdrive)”, care a ajuns pe locul 1 în UK Singles Chart, fiind prima concurentă de la The Voice UK care a obținut un single numărul 1 în topurile britanice și a fost recompensată cu multiple premii, inclusiv două BRIT Awards pentru “Best Dance Act” în 2022 și 2023.

Rag’n’Bone Man completează primul val de artiști pentru UNTOLD X. Britanicul este unul dintre cei mai puternici și expresivi artiști ai generației sale, recunoscut pentru vocea sa profundă și emoționantă. A devenit un fenomen global odată cu lansarea hitului „Human„, care a dominat topurile internaționale și i-a adus numeroase premii, inclusiv Brit Awards la categoria British Breakthrough Act.

CEI MAI MARI DJ AI LUMII PE SCENA PRINCIPALĂ A FESTIVALULUI UNTOLD – EDIȚIA ANIVERSARĂ

Martin Garrix, DJ-ul care ocupă locul 1 în Top 100 DJ Mag, revine pe scena principală de la UNTOLD. Garrix a lucrat cu cei mai mari artiști mainstream, de la Dua Lipa, Usher, Bonn sau U2, și este al doilea olandez din istoria muzicii electronice care a ocupat de cinci ori locul 1 în Top 100 DJs.

Olandezul este unul dintre cei mai așteptați DJ din line-up-ul UNTOLD.

Nu e doar un nume de artist în lineup-ul de festival, este vorba de unul dintre cei mai așteptați DJ din povestea UNTOLD, Armin van Buuren.

Olandezul, care pentru pentru 23 de ani la rând s-a aflat în lista primilor zece DJ ai lumii, a reușit ca la fiecare apariție live pe Cluj-Arena să construiască o relație specială cu fanii festivalului UNTOLD. E unul dintre cei mai dedicați oameni de pe scena muzicii electronice iubește România, iar fanii UNTOLD sunt îndrăgostiți de DJ-ul care a dus live set-ul de festival la nivelul următor.

Don Diablo este artistul despre care se spune că trăiește în viitor. Boss-ul Hexagon a reușit să vândă primul concert NFT din lume “Destination Hexagonia” cu o sumă uriașă – 1,2 milioane $, a urmat proiectul “HΞXHIBIT III” – o colecție digitală care are corespondență în lumea reală. În clasamentul celor mai mari 100 de DJ ai lumii olandezul ocupă locul 15, iar producțiile sale au peste 3,1 miliarde de ascultări pe platforma Spotify.

FISHER, DJ-ul și producătorul australian care a reușit să cucerească scena muzicii electronice cu un sound unic și fresh, va ajunge, în această vară pe scena principală a festivalul UNTOLD. Stilul distinctiv al lui FISHER, combinat cu prezența sa carismatică, l-au transformat într-un favorit al marilor cluburi și al festivalurilor din întreaga lume. „Losing It” a fost un succes internațional, a fost certificat cu Discul de Aur și Discul de Platină pentru vânzări record, a fost nominalizat la Premiile Grammy, la categoria „Best Dance Recording” și a primit aprecieri pentru sound-ul inovator.

Votat „The Greatest DJ of All Time” de revista Mixmag și „Best DJ of the Last 20 Years” de cititorii DJ Mag, cariera lui Tiësto este punctată de reușite personale. A fost primul DJ care a vândut toate biletele pentru un eveniment desfășurat pe un stadion, unde a susținut un live set în fața a 25.000 de oameni timp de două nopți la rând. Olandezul pare mai creativ ca niciodată; în ultimii ani, a lansat colaborări de succes cu artiști mainstream de la Post Malone, Nelly Furtado până la Calvin Harris sau Ava Max, iar în 2025 a fost invitat de Anyma la serie de evenimente “The End of Genesys” din Las Vegas.

Cu un stil care care combină elemente din Brazilian bass, dance-pop, hyper-techno, Alok este personajul care domină în cultura dance a ultimilor ani. DJ și producător, e un artist care au reușit să-și construiască o carieră impresionantă, ocupă locul 4 în Top 100 DJs, clasament realizat anual de publicația DJ Mag, are o comunitate uriașă de fani pe platformele de social media, iar în această vară va celebra alături de fanii UNTOLD ediția aniversară de 10 ani.

Inițiatorul mișcării Latin House cu hitul său “Morenita”, HUGEL este un artist cu multiple discuri de aur și platină, având peste 1 miliard de streamuri, iar multe dintre piesele sale au ajuns pe locul 1 pe Beatport. Cu show-uri sold-out în America, Space (Miami), Superior Ingredients (NYC), Academy (Los Angeles), HUGEL a avut rezidențe la Pacha & Ushuaia în Ibiza și a fost invitat la cele mai mari festivaluri din lume. În 2024 a lansat uriașul hit “I Adore You” cu care a intrat în topurile din întreaga lume. 

ÎN PRIMUL VAL DE ARTIȘTI SE REGĂSESC ȘI NUME MARI DIN CULTURA UNDERGROUND – BLACK COFFEE, MARCO CAROLA, ADRIATIQUE, DOM DOLLA

Cu un talent incredibil și o abordare neconvențională a muzicii electronice, Black Coffee este unul dintre cei mai apreciați DJ/producători din cultura underground. În 2024 a marcat o urcare în Top 100 DJ Mag, unde ocupă locul 24 și a fost recompensat cu trofeul World’s Best DJ în cadrul Golden Moon Awards.

Marco Carola este un adevărat ambasador global al muzicii techno. Cunoscut pentru stilul său impresionant de a mixa pe trei deck-uri și pentru seturile sale lungi, cu o energie debordantă, Marco a rămas unul dintre cei mai apreciați DJ ai ultimelor două decenii.

Cei doi membri Adriatique și-au construit o carieră solidă, devenind unul dintre cele mai consecvente și apreciate duo-uri de DJ/producători din scena house și techno. Au fost susținuți de label-uri de prestigiu, precum Diynamic Music (Solomun) și Afterlife (Tale Of Us), ceea ce le-a consolidat reputația pe scena melodic techno & deep house.

Dom Dolla este unul dintre cei mai cunoscuți artiști ai scenei house și tech house. A câștigat ARIA Award la categoria Best Dance Release în 2019 pentru single-ul “San Frandisco”, iar în 2024 a fost nominalizat la Premiile Grammy la categoria Best Remixed Recording pentru remixul piesei „New Gold” de la Gorillaz, featuring Tame Impala și Bootie Brown, piesele sale au un număr impresionant de ascultări pe platforma Spotify, de 1.3 miliarde.

Primul val de artiști este completat de cei mai apreciați DJ din România, Cezar, Priku, Arapu, Sit.

UNTOLD lansează Festival Backstage Tours – acces exclusiv în culisele festivalului

UNTOLD lansează, în premieră, un nou produs destinat fanilor festivalului: Festival Backstage Tours. Aceștia vor avea șansa de a descoperi ce se află în spatele uneia dintre cele mai spectaculoase producții muzicale din lume.

Pentru cei care vor să descopere UNTOLD dintr-o perspectivă nouă, există două tipuri de tururi: Discovery Tour, o incursiune captivantă de 60 de minute în culisele festivalului, și Insider Tour, o experiență extinsă de 100 de minute, ce le va oferi fanilor posibilitatea de a descoperi zone speciale din perimetrul festivalului.

Noul produs Festival Backstage Tours este disponibil exclusiv pentru deținătorii de abonamente General Access sau VIP. Biletele pot fi achiziționate de pe site-ul oficial UNTOLD, în secțiunea „Experiențe de Festival”.

Festivalul UNTOLD va avea loc în perioada 7-10 august 2025 în Cluj-Napoca, abonamentele pentru ediția aniversară sunt disponibile pe untold.com

Publicul bucureștean este așteptat la Ateneul Român pe 17 februarie 2025, de la ora 19:00, pentru un recital extraordinar susținut de mezzosoprana Ruxandra Donose și pianistul Sergiu Tuhuțiu, care marchează finalul turneului lor de succes Melodie Dor Magie.

Biletele pentru concertul de la Ateneu sunt disponibile aici: https://oveit.com/hub/event/ruxandra-donose-si-sergiu-tuhutiu-m7eDO8nx?language=ro

Programul acestui recital special cuprinde lucrări în șase limbi diferite, de la arii celebre de operă precum Lascia ch’io pianga de Händel și Habanera din Carmen de Bizet, până la piese contemporane ca Memory din musicalul Cats și șlagărul francez Je suis malade.

Din repertoriul românesc, publicul va putea asculta Bade, pentru ochii tăi de Tiberiu Brediceanu și Tu ești primăvara mea de Florin Bogardo.

Este o bucurie deosebită să încheiem acest turneu la Ateneul Român, o sală cu o acustică și o istorie incredibile. Programul pe care l-am pregătit împreună cu Ruxandra este o adevărată sărbătoare a melodiei în toate formele ei, de la operă la musical și șansonetă. Publicul va descoperi nu doar diversitatea stilistică a repertoriului, ci și povestea din spatele fiecărei piese, spune pianistul Sergiu Tuhuțiu.

Acest recital de la Ateneul Român reprezintă pentru mine nu doar încheierea unui turneu minunat, ci și, așa cum spune și Sergiu, o sărbătoare a muzicii în toate formele ei. Alături de Sergiu Tuhuțiu, am pregătit un program care traversează epoci și stiluri muzicale, de la baroc la contemporan, un program care vorbește despre frumusețea melodiei în șase limbi diferite. Sper ca publicul să simtă aceeași bucurie și emoție pe care o trăim noi de fiecare dată când interpretăm aceste piese minunate, adaugă mezzosoprana Ruxandra Donose.

Concertul de la București vine după o serie de recitaluri de mare succes susținute în cadrul turneului național Melodie Dor Magie în anul 2024 în orașe din România precum Galați, Brașov, Iași, Deva, Bistrița, dar și din afara țării, precum Viena, Paris și Roma, unde cei doi artiști, pe care îi leagă o prietenie de peste 12 ani, au adus în prim plan frumusețea melodiei în toate formele sale.

Program concert Ateneul Român:

Georg Friedrich Händel – Lascia ch’io pianga

Franz Schubert – Ständchen

Tiberiu Brediceanu – Bade, pentru ochii tăi

Gabriel Fauré – Les berceaux

Gioacchino Rossini – Canzonetta spagnuola

Vincenzo Bellini – Vaga Luna

Doina Badea – Când eram copii odată

Victor Herbert – Art Is Calling for Me

Jean-Jacques Goldman / Céline Dion – S’il suffisait d’aimer

Serge Lama / Alice Dona – Je suis malade

Andrew Lloyd Webber – Memory

Georges Bizet – Habanera

Florin Bogardo – Tu ești primăvara mea

ITINERAR:

Avanpremieră internaţională

14 octombrie, ora 19 – Viena, Bank Austria Salon, în Festivalul Internaţional ProPatria

30 noiembrie, ora 19 – Paris, Salle Rachmaninoff, în Turnee de poveste pretutindeni

2 decembrie, ora 19 – Roma Palazzo della Canceleria, în Turnee de poveste pretutindeni

Avanpremieră naţională

4 decembrie, ora 19 – Turnee de poveste… pretutindeni – Bucureşti, Ateneul Român (cu Teodora Gheorghiu, Sorin Coliban și Diana Ionescu, Leontina Văduva și Cătălin Răducanu)

Turneu naţional

5 decembrie – Galaţi, Teatrul de Operă şi Operetă “Nae Leonard”

7 decembrie – Braşov, Sala Patria

10 decembrie – Iaşi, Palatul Culturii

12 decembrie – Deva, Teatrul de Artă

13 decembrie – Bistrița, Palatul Culturii

17 februarie 2025, ora 19:00 – Bucureşti, Ateneul Român

Melodie, Dor, Magie este un turneu Pro Contemporania 20 din seria Turnee de poveste.

Producător: Pro Contemporania

Organizator: Filarmonica George Enescu din Bucureşti

În luna dedicată îndrăgostiților, vă invităm la Sala Radio să ascultați una dintre cele mai cunoscute partituri ale compozitorului austriac Anton Bruckner: Simfonia nr. 4 – Romantica.

Vineri, 7 februarie 2025 (19:00), lucrarea va fi interpretată de Orchestra Naţională Radio, sub bagheta unui invitat special: tânărul dirijor Dmitry Matvienko, care în 2021 a fost dublu câștigător la Malko Competition for Young Conductors (Danemarca), unde a primit premiul întâi și premiul publicului.

Stagiunea 2024/25 marchează și începutul mandatului său de dirijor principal al Orchestrei Simfonice din Aarhus (Danemarca). În ultimele stagiuni, a dirijat orchestre prestigioase, printre care Orchestra del Teatro Carlo Felice – Genova, Orchestre Philarmonique de Monte-Carlo, Orchestra Teatro Comunale di Bologna, Orchestra Teatro Regio -Torino, Orchestra Națională a Rusiei, Orchestra Simfonică Națională Daneză, Orchestra del Teatro La Fenice – Veneția, Iceland Symphony Orchestra, Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari, Orchestre national de Lille, Dallas Symphony, Orchestra Sinfonica Nazionale RAI Torino, Atlanta Symphony, Tokyo Symphony.

Al doilea invitat special al serii este George Cosmin Bănică, din 2008 unul dintre concert-maeștrii apreciatei Orchestre Tonhalle din Zürich şi laureat al mai multor importante competiţii internaţionale. Acesta va interpreta ca solist celebrul Concert pentru vioară și orchestră semnat de Mendelssohn.

George Cosmin Bănică, câștigător al Concursurilor George Enescu, Tibor Varga și Jeunesses Musicales, s-a aflat sub îndrumarea unora dintre cei mai importanți reprezentanți ai școlii violonistice românești. Născut în București, a început studiul viorii la Liceul de Muzică Dinu Lipatti. La vârsta de 16 ani, îl cunoaște pe maestrul Ștefan Gheorghiu, cel care avea să devină profesorul și mentorul său și care, pe parcursul următorilor 16 ani, va avea o influență covârșitoare în formarea sa violonistică, artistică și umană.

           După absolvirea Universității Naționale de Muzică din București, este admis la Hochschule für Musik din Köln, unde are privilegiul să studieze cu profesoara Mihaela Martin. Cei doi ani petrecuți acolo reprezintă o perioadă determinantă pentru devenirea sa ulterioară, în care intră în contact cu o nouă abordare și viziune asupra interpretării muzicale.

După terminarea studiilor de master a revenit în România și, timp de trei ani, a fost membru al Filarmonicii George Enescu. În calitate de solist, a cântat în compania Orchestrei Tonhalle din Zürich, Filarmonicii George Enescu, Orchestrei Naționale Radio și ansamblului Sinfonie Orchester Basel, iar în cadrul stagiunii camerale a Tonhalle Zürich a concertat alături de Radu Lupu, Christian Tetzlaff, Julia Fischer, Olli Mustonen etc.

Concertul va fi transmis live pe calea undelor – pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical. De asemenea, concertul poate fi ascultat live online (pe site-urile celor două posturi de radio) și prin intermediul aplicației Radio România, disponibilă pe dispozitive Android și iOS.

Biletele sunt disponibile în sistem online pe www.bilete.ro și în Rețeaua Bilete.ro . Biletele se pot achiziționa și de la casa de bilete a Sălii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, vă rugăm să consultați site-ul oficial www.salaradio.ro – secțiunea Bilete.